導演拍攝肺炎腳本

3. 《一點就到家》32天拍完，邊拍邊創作

《中國合夥人》

《一點就到家》

由陳可辛監制，許宏宇執導的《一點就到家》於10月4日上映，影片講述三個分別懷揣電商夢、快遞夢和咖啡夢的年輕人相遇在雲南千年古寨，他們通過各自的優勢聯合創業，開啟了一段既瘋狂又純粹的鄉村創業夢想之旅。新京報獨家專訪導演許宏宇、主演劉昊然和彭昱暢，解讀這部電影妙趣橫生的幕後故事。

拍攝

前期雲籌備、雲討論、雲選角

《一點就到家》於2019年年底開始籌備，受到突如其來的新冠肺炎疫情影響，這部電影的創作方式只能採用非常規的「雲籌備」：劇本「雲討論」，演員「雲選角」，這些都讓導演許宏宇感到與之前傳統方式創作的不一樣。「以前都是當面見，籌備勘景采風會議基本都是面對面，能看到一些實際的東西，但這次全部變為了線上交流溝通，能看到的感覺不一樣。」許宏宇感嘆，這次的籌備方式不同，在特殊情況下開始的緊張拍攝讓人也充滿了不確定性，但自己還算是很幸運的導演，不僅有經驗豐富的團隊和很有戲感的演員，就連片中的「千年古寨」也在雲籌備期間耗時一個多月後就選定，當真的來到這個拍攝地的時候能夠感受到自然和村落賦予生活的樂觀和使命感。

對於幾個主演來說，拍攝《一點就到家》的過程就是一段愉快的經歷，飾演魏晉北的劉昊然說，整個過程就是歡快，盡管時間緊張，有時下雨還會休息，他們和戲里的角色一樣熱血地沖到雲南，過上一段與城市完全不同的生活，每天也跟戲中角色一樣擼串、爬樹、喝啤酒。

創作

片場沒有完整劇本

片中三個青年合夥人都有著各自的身份背景，劉昊然飾演的商務人士魏晉北通過紮根農村找到奮斗創業的真諦；彭昱暢飾演的快遞員彭秀兵寄情於創立鄉村快遞業務，希望用這個新的生活方式給家鄉帶來改變；尹昉飾演的理想主義者李紹群在家鄉執著地種著他心目中的理想咖啡。

但讓演員吃驚的事情莫過於在拍攝現場並不存在完整的劇本，甚至他們說「沒有劇本」。劉昊然表示，因為剪輯出身的許宏宇有一個神奇的本領，就是他會讓大家充滿表演自信，他會讓我們很放心很自然地去展現，因為沒有明確的腳本，我們在片場會隨便演一大堆素材，比如說一場戲給十種演法，他在後期剪輯過程中會很敏感地知道什麼表演方式是大家喜歡的，什麼是重要的，最後呈現出來就是很好的效果。彭昱暢回憶，之前沒看到劇本，知道要在這么緊張的情況下拍這部戲非常驚訝，在拍攝過程中就把自己完全交給許宏宇。

在無錫拍地鐵戲的時候遇到劉偉強導演前來探班，許宏宇告訴劉偉強自己的戲32天拍完，劉偉強笑說自己最快的戲，就像《古惑仔》只拍了7天，讓許宏宇不禁一笑閉嘴，像這樣的迅速拍法，他說自己也是第一次接觸：「真實的劇本是沒有完整的，但我們很清楚要表達的是什麼。很多細節也都是編劇團隊創作過程中編的。其實劇作能夠成功的原因在於編劇團隊對這三個人物的背景設置做得非常扎實，讓主創團隊可以根據這些人物性格進行瘋狂自由地創作，這樣反而能夠打開創作思維，讓演員間產生更多火花。」

【答疑解惑】

許多觀眾提出了一些疑問，例如：為何一部青春勵志影片中沒有愛情線？片中的一些 搞笑 梗是在致敬《中國合夥人》嗎？為什麼片名的英文是COFFEE OR TEA（咖啡還是茶）……新京報請導演和主演為觀眾解惑。

刪去的愛情戲何在？

有望「線上」演

影片講述的是三個熱血青年在雲南黃路村改變家鄉創業的故事，很多觀眾都有一個疑問：他們在創業三年期間為何沒有愛情戲？導演許宏宇表示片中其實有一條愛情線，就是同村的彭秀兵（彭昱暢飾）與李紹群（尹昉飾）口中曾提到的村花「王賽芬」，但最終還是在正片中剪掉了這場愛情戲，他會在上映後將這條愛情線的故事在線上揭秘。至於村花究竟是誰，有調侃稱「劉昊然穿上女裝應該就是村花了。」尹昉也打趣說村花這個角色已經被劉昊然飾演的魏晉北取代了。

哪場戲拍得最有氣場？

譚卓出場

片中譚卓飾演的銷售經理美麗大方，卻又盛氣凌人，她與創業三人組簽約爭執的戲長達九分鍾，不禁令觀眾對這一角色愛恨交加。許宏宇表示這也是全片拍得最久的一場戲，整整拍了一天，「這場戲經過了不少溝通與排演，因為這段戲的情緒是分層次的，最開始因為她開出的高價大家感到興奮，但後來因為譚卓的不屑話語又導致了雙方分歧，最終再回歸三個人本身存在的想法差異，要讓每個人的情緒都達到相遇的頂峰，在情緒點的釋放和打磨上需要不斷地嘗試。」

為何英文片名叫《COFFEE OR TEA》？

有講究

《一點就到家》的英文片名是《COFFEE OR TEA》，這是許宏宇堅持要改的英文片名，許宏宇說：「這是第一次我聽編劇張冀講完這個故事我對這個項目的理解，這個英文片名也能給予我們多一個創作空間，Tea代表著傳統中國文化，Coffee代表著年輕人對新鮮感的感受，讓大家選擇傳統或是現代、中方或者西方，或是最後去尋找共存，咖啡和茶都出於一個土壤，展現我們既能做茶也能做咖啡的包容態度。」

是在向《中國合夥人》致敬嗎？

時代不同，夢想在變

本片的監制是陳可辛，加上三兄弟土洋結合創業的故事主線，這些元素也許令很多觀眾想起陳可辛2013年執導的《中國合夥人》，而《一點就到家》中也有不少情節梗在與這部影片遙相呼應：例如譚卓打電話請求老闆是否可以開價到600萬，老闆名字是Peter，而這正好是陳可辛的英文名。劉昊然與小朋友們說英語也多多少少有些「致敬」。有觀眾在會心一笑時難免也會有「是否有刻意致敬之嫌」疑問。許宏宇表示這裡面雖然會有一些相似的情節梗，但《一點就到家》和《中國合夥人》是完全不同的故事，《中國合夥人》是那個年代大家對於夢想的定義，那時候的夢想是要走出去的，而時至今日可能你的夢想是在於對整個周遭環境的改變，《一點就到家》更像是一個關於夢想的勵志電影，創業是要回歸並反哺鄉土的，其實華語電影很少有過這樣的類型，更多像是創業青年在成長的故事。

4. 如果你是導演，演員你自己選，你會拍一個什麼樣的故事

我想拍一部 社會 題材的電影，只是不知道能不能過審？

電影名《「傻子」小強》

故事開始:

某馬路上，一老人倒在路邊，動彈不得，街上人們紛紛繞行。不遠處也有人觀望，卻無人上前幫助。

初中生小強騎自行車經過，准備上前扶老人，期間有位好心人提醒，別訛上你，小強猶豫片刻，還是上前把老人扶了起來。

老人抓住小強的手，沒有感謝，而是一句:撞了我不能走。小強懵了。

小強的爸爸大強趕來，給了小強就是一巴掌。小強委屈的流出淚水說，我是扶人的！不是撞人的！

老人的家裡人張三，張四也來了，要求賠償。可是大強說:我兒子從來不說謊！

張三說，你的意思是說我父親在說謊？

爭執不下，報了警，警察李四來到現場，檢查了現場，周圍聚集了許多人，卻沒人為小強作證，這段路沒有攝像頭。只能將老人送往醫院。

這下壞了，老人的腿斷了，治好需要不少錢。大強東借西借給老人湊了兩萬塊，可是根本不夠。

小強從此鬱郁寡歡，周圍人都喊他傻子。

大強走遍了周圍的商鋪，希望能找到看到真相的人。

偶然從偷偷聽到路上有人再說，一個老人是被一個開摩托車的掛到的，摩托車跑啦！大強攔住那人，希望能給兒子作證，可是那個人根本不願意。

大壯知道真相後，告訴了老人的家人，可是他們不信，只向大強再要五萬元，就不再糾纏。

可是此時大強決定一分錢不付。

老人的兒子把大強告上法庭，要求十萬元賠償。更無語的是他們不知從哪裡找來一個證人說就是小強撞的老人。一切證據都對自己不利。

大強沮喪的走在橋上，竟看到一個孩子失足落入了水裡，有那麼一瞬間想轉身離開，但還是跳下水去，救了孩子。

沒成想這孩子的父親竟是那個看到真相的證人王二，王二既感激，又羞愧，並決定幫大強作證。

與此同時，警察李四也抓住了那個撞人的摩托車主人，原來警察李四那日到路口後，在現場發現了一個摩托車零件，於是一直在調查，終於通過附近修理廠發現線索抓到嫌疑人。。

最終法院判老人敗訴，小強無責。

同時判老人敲詐勒索罪入獄十年。

並以索賠金額賠付給小強，以示補償。

回家後，小強問爸爸大強:我是傻子嗎？

大強摸摸小強的頭只說一句:孩子，你不傻，只是太年輕。。。

電影結束。。。

本故事根據自己家人曾經遭遇改編！最後的結果和判決都是瞎編，只是希望壞人都有這樣的報應吧，各位看完一笑了之，，別當真。。

如花

這幾天正想著，要是能把我偶像的故事拍成電影那就好了，劇本我都想好了。今天你這問題就出來了，這不成心要我過一回導演癮么。我來拍部電影的話，演員就用新人演員，要給年青人機會嘛，要是拍什麼電影都用大牌的話，將來影視圈就沒有新鮮血液了。

劇情我是這樣設計的:男主角阿偉是一名剛剛畢業的大學生，女主角小莉是阿偉的女朋友。他們是同一所大學的，在一起已經有兩年了，感情也很深。阿偉家在農村，條件不太好，他打小的夢想就是將來要開公司，當老闆，過上讓人羨慕的生活。畢業以後，因為女朋友小莉的家就在大學所在的城市，所以阿偉選擇了留在那裡，並且在一家保險公司找到了一份保險推銷的工作。這份工作阿偉覺得挺滿意的，不限制工作時間讓他有足夠的時間陪小莉，也有時間享受他的業余愛好——音樂。阿偉一直很喜歡音樂，特別是西方的搖滾樂，簡直讓他如痴如醉。過生日的時候，小莉送了一件阿偉想了很久的禮物，一把木吉他，當他拿起這把吉他的時候，興奮的就像一個孩子，他緊緊的把小莉摟在了懷里。

自從有了吉他以後，阿偉就像著了魔似的，把所有的時間都用在了練習吉他上，竟然還試著寫歌。漸漸的，阿偉陪小莉的時間越來越少，有時候十天半月都沒一個電話，這讓小莉很不高興。直到有一天，小莉給阿偉打了幾次電話，他都沒接，小莉擔心有什麼不好的事情發生，於是去了阿偉的出租屋找他。在門口就聽到阿偉屋裡傳出一片嘈雜的吵鬧聲，敲開門一看，裡面有幾個年青人正一人抱著一把吉他彈得正歡。小莉很生氣，扭頭跑出了出租屋，阿偉一路追了出去。在大街上兩人相對而立，天空中下起了淅瀝的小雨，小莉流血眼淚對阿偉吼道「你是選擇音樂，還是選擇我」？「我都想要」，「你還是去跟你的音樂一起過吧」，說完，小莉頭也不回的轉身離開了，只留下阿偉獨自站在雨里獃獃的望著小莉消失的方向......

從那天以後阿偉把所有的心思都花在了音樂上面，小時候的夢想早已不復存在，取而代之的是成為一名真正的音樂人，他希望用自己的音樂呼喚人們的愛心，用音樂呼喚和平。他和另外幾個志同道合的朋友組建了樂隊，時常去一些公益活動中演出，雖然沒有收入，但是他們覺得很快樂，夢想正一步一步實現。終於，有一天他們接到一個令他們欣喜若狂的電話，一位經濟人想跟他們簽約，從此以後他們開啟了正式的音樂生涯。

又是一個下著小雨的晚上，阿偉獨自一人坐在窗前。望著窗外濛濛的細雨，腦中閃過和小莉在一起的一幅幅畫面，他拿起了桌子上的筆在本子上奮筆疾書。音樂響起，一個滄桑的聲音傳來「細雨帶風濕透黃昏的街道，抹去雨水雙眼無故的仰望，望向孤單的晚燈，是那傷感的記憶......」
萬能的網友們，我的偶像你們都應該猜到了吧。

如果我是導演我會選擇星爺的《美人魚》因為他的作品都是充滿現實的感觸有的勵志有的感化的，他的每部作文都有著內涵寓意，演員我會選擇若蘭這個角色。目的就是以她為例反應現實。

該片講述了富豪劉軒與為了拯救同族前往刺殺他的美人魚珊珊墜入愛河。富豪劉軒的地產計劃涉及填海工程，威脅靠海為生的人魚物種。因為人類對大海生態的破壞，美人魚種族只能被迫趕到了一艘破船里艱難生存，背負家族秘密希望的珊珊被派遣前往阻止填海計劃。劉軒是一個靠自己努力才取得成就的人，雖然表面有錢但實則空虛寂寞的他和珊珊在交手過程中互生情。最終因為愛上珊珊而停止填海工作，但珊珊卻因意外受傷而消失於大海。

我要演的就是若蘭，此人也是闊氣但也有私心就是為了抓美人魚不惜破壞環境殺光所有的物種，我要以若蘭這個身份把這部影片更加放大化的破壞掉，帶上更高 科技 的武器來破壞加以襯托出人性的醜陋點，實則是提醒人們為了一己私慾可以做出任何出格的事，也展現出人類作為地球的主宰不愛護會有什麼後果，最後在以一個好人的身份來襯託人類並不是都是壞人並不是所有人性都是醜陋的然後好人跟美人魚種族聯合起來對抗我若蘭一點一點的反抗解放人魚物種。最後告誡大家要愛護環境，不然所有的海洋生物一旦聯合起來必將無敵。

最後每一遍心裡感受是不一樣的，當然千人有千性，每個人都不同的，我的感受是沒有辦法用語言表達出來畢竟地球不需要人類，很喜歡感同身受，流淚了。干凈的水，空氣，感謝周星馳先生，為環保發聲呼籲。影片最後美麗的海底世界，我很嚮往。我很受觸動，以後我們還是少用塑料袋，不毀壞樹木，多植樹，盡力在生活中少點破壞環境把，不然下次會說不準拍《瘋樹》。

如果演員隨意選的話

我想拍《我與理想男友的日常》

主演：楊洋、白敬亭、劉昊然、吳磊、易烊千璽、林更新、朱一龍等。

友情出演：我

故事設定：人工智慧高速發展的時代，機器人已經可以完美的模擬真人。「我」意外獲得最新版本機器人-最佳男友試用。此機器人可以由使用者隨意切換模式與外表:學霸、年上、小奶狗等。

我與楊洋-大神學長的日常

劇本：《微微一笑很傾城》大神肖奈

我與白敬亭-陽光少年的日常

劇本：《夏至未至》陸之昂

我與劉昊然-學霸同桌的日常

劇本：《最好的我們》同桌余淮

我與吳磊-懶散師兄

劇本:《旋風少女》胡亦楓

我與林更新-東北話互懟日常

現實里的林更新

人設：會做飯、一口去不掉的東北口、愛懟人

日常：我懟你 3000遍

結局：在換了n多個最佳男友後，「我」對機器人男友的印象逐漸減弱，最終機器人被回收。幕後的機器人研發者的真實目的露出水面.........

這樣的劇想想就羞恥，但莫名想看

哈哈，這個問題就問的太有深意了。我相信每個人都有不一樣的答案。因為在每個人心中不都有一個明星夢么，都夢想著能像電視里那些明星一樣拍一部屬於自己的電影么！

當然了，只是回答問題而已，我就放開我的腦洞大膽的說一下我的想法。不喜勿噴哦！！！

如果我是導演的話，我覺得我想要拍一部像雞毛飛上天那樣的一個故事！從一個默默無聞， 社會 底層一步一步爬上富人的商圈，而且在這個過程中不管是對朋友也好，戀人也好，親戚也好永遠都是不忘初衷。至於故事的細節還有情節我想改一下。

一開始在一個喧鬧的城市裡，一個默默無聞的一個小夥子，他是一個開鎖，通下水道的。只是這個城市裡毫不起眼的一個小人物罷了。因為剛剛來到這個城市，對這個城市也是陌生的，陪伴他的只有一位不管他貧窮富始終在他身邊陪伴他的妻子。每天兩人都為了生計要出去在各個小區裡面張貼開鎖廣告，盡管知道這是違法的，但沒有辦法，不貼就沒有收入，就沒有飯吃。每次貼廣告都要小心翼翼，怕被人發現，還要跟保安物業賠笑臉。

時間一點一點過去，這對夫妻經過努力生活慢慢一點一點的好了起來，中間也發生過很多很多不可思議的事情。比如貼廣告被人打電話罵，被城管叫去罰款，廣告上的手機號被停機處理。去開鎖的時候才發現是被人騙過來的，就是因為他貼在人家牛奶箱上了，幾個人把他臭罵一頓。但在這期間，還好有他的老婆對他不離不棄。

後來，他終於在這個城市有了自己的立足之地，雖然不是太好，但比起當初也算是有起色了。也開了自己的賣鎖門面，老婆也去學習了鹵菜，在自家賣鎖的門面錢賣鹵菜。兩個人的日子也算是過得風風火火了吧。也買了房子，車子。

最後，這對夫妻經過十幾二十年的不懈努力終於成立了一家專業開鎖公司，可這時候，年紀卻大了，兒子，女兒，親戚都跑來想要分一杯羹。男人不知道怎麼處理，陪伴他奮鬥了半輩子的日妻子說，抓鬮吧。

雖然我說的這個故事平平無奇，沒有武打片的動作，也沒有愛情片里的感動。但我覺得就是這樣的一些故事才更貼近我們的生活不是么。現在多少人都是這樣過來的，辛勤的勞動著，每天還要承受各種壓力。但這樣我覺得才叫人生，不是么！

至於演員的話，我覺得黃渤，張譯，劉德華，殷桃都可以把這個故事演活。哈哈，當然了，我這只是回答問題，說說而已。請我是請不到這些大腕兒了。

我如果是導演，選演員一定會是學生演員，把當今 社會 學生時代的大部分孩子引向正常生活，正常的審美觀，和愛國思想結合其中而不是枯燥的教科劇，現在的一部分孩子或多或少的喜歡歌星， 游戲 ，色情，不良嗜好和幼稚版拜金主義，叛逆也很嚴重，還有 社會 閑散人員的誘導。還有家長的心酸，努力，傷心，忍讓，關懷，幫助。所以想寫一個能讓孩子去電影院看的青春學生時代該有的陽光電影。希望能幫助孩子走出青春期的歪路，讓家長知道現代的孩子該怎樣教育，扶正 社會 風氣。

如果讓我選 我會拍一部抗擊肺炎的電影

主演最好參加過一線的英雄

電影名字叫《守護》

這部電影應該從小見大

敘述一個小小的病毒是如何變成疫情的

在眾志成城英雄和人民一心抗擊病毒

電影中多角度體現病人在醫護人員的照顧下

如何戰勝病毒

在 社會 上多角度展現群眾的力量

萬眾一心共同防疫

當然也要舉兩個反面例子

個別自私的人如何傳播病毒的

和資本主義美國相比

我們做的事情更有人情味

第一要傳播正能量

第二要讓人們看到這部電影明白

如何應對疫情

第三和資本國家對此我們的國家擁有的團結和包容

我會拍一部關於自己的電視劇。

我看完了韓劇《偶然發現的一天》徹底意識到主角的重要性。

這部劇里的男女主角是漫畫里的配角，完全是配合漫畫里男女主角的工具人，不管他們做什麼，都影響不了主角的光芒。

我可一點都不想做現實 社會 里的配角，但是越長大越不得不承認，我們這群普通人不管怎麼努力可能還是特別渺小的一個塵埃，所以有個拍電視劇的機會，當然讓自己做主角，拍一部自己的電視劇。

整部劇就像《楚門的世界》一樣，只是自己成為了每天被記錄下來的楚門，我覺得也還行，只要不要因為我太無聊，沒收視率，導致我的電視劇播放不下去就行。

就像《與卡戴珊同行》，但是沒有卡戴珊一家為博眼球的無底線的抓馬行為，只是記錄平常的一天。

我覺得以我這種普通人視角拍攝的電視劇肯定能引起很大的共鳴，也能讓觀眾從電視劇中找到自己的影子，也可以通過我的選擇引起一定的反思。

希望真的能有這樣的一部電視劇誕生，哈哈哈哈

第一幕開場：

某高官在家中發現一張仿楚香帥的盜竊通牒，高官懼而轉移現金到二奶家，高富帥已在二奶家布下陷阱，讓現金飛，並留下證據讓高官懷疑二奶，其實並不知情的二奶為清白憤而報警，而高官的政敵某局局長在二奶和神秘爆料人的協助下順利扳倒高官。

高富帥的屌絲朋友出獄，屌絲感謝高富帥的幫助，在高富帥的腦洗後，曾經受過 社會 不 公正待遇的屌絲萌發了幫助高富帥的想法。

第一轉折點：高富帥的奸商父親被高官的倒掉牽連，偶然中發現高富帥利用自己整倒高官的事實，欲對逆子採取措施，被屌絲勸服。

第二幕：

在奸商父親限制下的高富帥與屌絲合作，將魔手伸向了根基深厚的奸商+黑 社會 +政客牛氏家族，經過各種無下限的打擊之後，奸商牛三和政客牛大被滅，黑 社會 牛二進行反撲，發現了高富帥並控制了屌絲。

第二轉折點：高富帥以屌絲的生命為賭注，鋌而走險，以暴制暴將牛二消滅（此處大量血腥無下限），屌絲重傷醒來，對高富帥是正義還是嗜血心生疑慮。

第三幕：

高富帥召收新生力量形成一個組織，鎖定更大的目標，屌絲開始陽奉陰違，試圖控制組織，關鍵時刻屌絲發動倒戈一擊，，，，，，高潮落幕

結局：

同歸於盡，世界清靜了， 社會 和諧了。

演員：老戲骨+小鮮肉若干名

5. 電影泰坦尼克號開頭水下拍攝時是拍的真船的遺骸嗎

電影泰坦尼克號開頭水下拍攝時有一部分是真實的，而有一部分則是利用模型來拍攝的。

電影泰坦尼克號影片開頭具有特殊意義的開場戲是導演在剪輯工作的後期冥思苦想20個小時以後的成果，而在開頭泰坦尼克號在海底的殘骸鏡頭有一部分是真實的，而有一部分則是利用模型來拍攝的，區分的辦法是當鏡頭中有兩艘潛艇時是模型，只有一艘潛艇時則是真正的泰坦尼克號的殘骸。

影片選拍攝地址，從零開始搭建一個包含蓄水槽的大型攝影基地，一開始定的是馬爾他的一個天然水坑，但當地政府以破壞環境為由，不予放行。最終選定的是墨西哥羅薩里托的一個沿海開發區，經過了漫長的談判，福斯公司買下了羅薩斯托40英畝的土地，還另購置60英畝以備不時之需。

全尺寸的泰坦尼克號模型只有右半邊是全部完工的，導演特地想出了用相反文字的道具來拍攝，再將影片左右顛倒放映，所以船上如果有需要文字的道具，都需要做正反兩套。

(5)導演拍攝肺炎腳本擴展閱讀

電影泰坦尼克號在第70屆奧斯卡金像獎上的獲獎記錄：

1、最佳影片：《泰坦尼克號》

2、最佳導演：詹姆斯·卡梅隆

3、最佳攝影：拉塞爾·卡朋特

4、最佳藝術指導：彼得·拉蒙特，邁克爾·福特

5、最佳原創歌曲：詹姆斯·霍納

6、最佳配樂：詹姆斯·霍納

7、最佳服裝設計：黛博拉·琳恩·斯科特

8、最佳音響：嘉里·瑞德斯托姆，Tom Johnson，Gary Summers，馬克·優蘭諾

9、最佳電影剪輯：康拉德·巴夫，詹姆斯·卡梅隆，理查德·A·哈里斯

10、最佳音效剪輯：Tom Bellfort，Christopher Boyes

11、最佳視覺效果：羅伯特·萊加托，Mark A. Lasoff，Thomas L. Fisher，Michael Kanfer

6. 中國導演吳皓紀錄片76天入選奧斯卡最佳紀錄片，你認為它能拿到提名嗎

1月10日，有媒體報道稱，由中國導演吳皓，陳瑋曦和一位匿名人士執導的紀錄片；抗疫紀錄片《76天》入選了第93屆奧斯卡最佳紀錄片名單，並有望獲得提名。影片記錄的是2020年初武漢在封城的76天里，醫護人員抗擊新型冠狀病毒肺炎疫情的全部過程，影片的拍攝者深入武漢各大醫院內部ICU，近距離展現了患者和醫護人員日常的真實情況。

他之所以值得提名是因為這一部電影是一部反映人類歷史的電影，反映了當代世界人民對病毒，對外來危害抵禦的一種決心。