㈠ 如何寫舞蹈劇本
正確格式
1、腳本名稱，時間，地點和字元在腳本的開頭列出。
2、整個腳本為對話形式
3、腳本的中間是括弧，以提醒當時的場景，括弧的形式用於指示當時角色的動作和舉止。
舞台劇的三個要素是：沖突，角色和舞台描述。創作過程的每個方面都必須仔細考慮。簡而言之，編寫一個故事，您必須首先考慮您的故事，角色關系，情節高潮，主題等。
美國好萊塢有一套腳本編寫規則：開始，設定矛盾，解決矛盾，然後設定矛盾直到結束。中國也有自己的腳本編寫規則：開始，繼承，轉向和組合。
(1)舞蹈排練腳本怎麼寫擴展閱讀：
型煤結構目前以兩種形式流行：
1、散文結構。這種戲劇性的結構類似於文學體裁－散文的結構形式。這種戲劇沒有完整的故事情節，也沒有高度集中的沖突和沖突。一切自然地展開，自然地結束。它充分突出了生活的紀錄性，並突出了情感的真實性，著重於人物的真實情感。
它寫道，人們只會撿起一些看似零散的一面，但他們可以做到「分散而不分散」。這種比賽的結構特徵之一是，在場地與場地之間沒有必要的相互依存關系。第二個特點是沒有高潮和終結。第三個特點是沒有完整的故事情節和中心事件；第四個特徵是根據生活本身的時間，它很少使用「閃回」，它屬於時間序列結構。
2、心理結構。典型戲劇的戲劇性結構是基於角色意識活動的結構形式。它在條紋結構和散文結構之間交替，後兩者通常按時間順序執行。心理結構基於角色的心理活動的變化，交織過去，現在和未來。因此，它也稱為時間交錯結構。
㈡ 舞蹈編排過程及思路
（一）主題和題材： 創作者要通過一個舞蹈作品表達什麼中心思想，這就是作品的主題。
用具體事物、生活情景去表現這個主題思想，這種具體的材料就是「題材」。「主題」就是作品的核心、主體。題材就是具體描寫主題的材料。在舞蹈創作中可以先確定主題，再選擇題材。
（二）如何選擇題材
1，什麼是題材：就是編導在他所處的客觀現實生活中，經過深入觀察體驗，把那些豐富多采錯綜復雜的種種生活現象，經過分析、選擇、加工，使它們構成文藝作品的核心，也是作品最基本的因素。
2，選材的方式：分直接和間接兩種。直接就是發生在身邊的所見所聞所看的事和物。間接的如歷史、神話、寓言、童話、繪畫題材等。
3，舞蹈如何選材：要掌握舞蹈藝術創作的特殊規律，就是用舞蹈形象思維的'方式，研究分析現實生活中的各種現象，全部依靠舞蹈的自身表現手段，既用身體動作表達感情，特別要注意題材的動感和豐富的感情。
選材時還應注意：動作性，既通常所說的「能舞起來的材料」。抒情性，題材要孕育著深厚的感情動力。直觀性，必須是能出現在舞台上讓觀眾直接看到或聽到的。
（三）構思腳本 （舞蹈和音樂處理的文字結構），以突出主題思想為目的，把「題材」概括、提煉，構思成舞蹈的藝術結構，這就是舞蹈的「腳本」，腳本是作品的立腳根本。
舞劇的結構可分為引子或序幕：
1，引子或序幕：是劇中時代、環境和人物的引入。
2，開篇：劇情矛盾沖突的開始，要鮮明而引人入勝。
3，發展：劇情展開的過程，這段佔有的篇幅較大，情節需要有起伏、轉折方能精彩。
4，高潮：是全劇矛盾發展的頂峰，它要激起觀眾最強烈的感受。
5，結局：劇情發展的結果，它要最清楚的揭示主題思想。
㈢ 如何自編舞蹈動作
1、找主題、音樂
這個舞蹈你想要表現什麼，想要展現什麼，就是這個舞蹈的主題。首先，我們需要確定主題。這和寫文章有異曲同工之處。 然後我們需要尋找合適的音樂進行舞蹈編排。 有時，這兩個步驟又是相反的。可能我們聽到某首樂曲，有了創作舞蹈的沖動，然後根據這個音樂表現的主題進行舞蹈編排。
不管是哪種步驟，一定要注意主題的確定。一個沒有主題的舞蹈，就像一篇沒有中心思想的文章，是沒有靈魂的。
古典舞學習中柔韌度的拉伸技巧與方法
2、找主題動作
找到合適的主題，合適的音樂之後，老師們常常會陷入無動作填充舞蹈的困境。這個時候，我們需要確定一個或幾個主題動作。這個主題動作可以是從舞蹈確定的主題上來，也可以是來自對音樂的感受。
切忌沒有主題動作的想到一個動作又一個動作的串連起來。不僅創作出來的舞蹈會空泛，而且舞蹈也缺乏連貫性和可看性。
3、由主題動作延伸出小節動作
找到主題動作之後，根據主題動作的運動規律我們可以繼續創編出幾個小節動作來。通常，幾個小節動作加上隊形的變換，一個簡單的舞蹈已經基本成型了。
4、串連小節動作
串連小節的動作可以是隊形的變換，可以是主題動作的再創造，也可以是符合這個舞蹈特徵的技巧動作。
5、加上必要的技巧動作
這里要強調的是，不是每個舞蹈都需要技巧展示的。不合理的技巧展示不僅不會增加舞蹈的質量，反而會降低舞蹈的觀賞性，也會損害舞蹈的連貫性。
6、在排練中修改
接下來，就需要再排練的過程中不斷的修改了。因為有時候想像中的動作通過舞者的排練會有一些問題。比如舞者不能勝任這個動作或這組動作;又比如想像中的順暢連接在實際中不能實現等等。 好的舞蹈其實都是在不斷修改中逐步完善的。除了編排老師自身進行完善和修改，此時也可以邀請其他老師、或者外面一些舞蹈老師來觀看並提出意見。
㈣ 舞蹈劇目腳本怎麼寫
把你想像的畫面用文字表達出來
㈤ 怎麼編排舞蹈
一、選擇合適的演員
1.較強的模仿能力;
2.較強的音樂節奏感;
3. 動作比較協調;
二、演員聽音樂，感受動作
三、學習主題動作
在正式進入排練前對創編出來的舞蹈進行修改，避免在以後的排練過程中過多的修改。
四、在隊形上學習動作
通過主題動作的學習，基本確定了演員。這時就可以進入隊形的排練了。拉好隊形後，學習在該隊形上的動作。就提高了排練的質量。
五、完整練習
等初步排練完舞蹈，就可以進行完整練習了。這里需要強調的是，完整練習的次數一定要有意識的控制。沒有目的的一次次完整練習，影響對這個舞蹈的興趣和表演慾望。
㈥ 視頻腳本應該怎麼寫
一、留意鏡頭和景別
遠景：是把整個人和環境拍照在畫面里邊，常用來展現事件發生的時間、環境、規劃和氣氛。比方一些戰爭的場景、去游樂園玩的場景、游覽的場景。
全景：比遠景更近一點，把人物的身體整個展現在畫面里邊，用來體現人物的全身動作，或者是人物之間的關系。比方健身運動的場景、走路的場景。
中景：指拍照人物的膝蓋至頭頂的部分，不僅能夠使觀眾能夠看清人物的表情，而且有利於顯示人物的形體動作。
近景：指拍照人物胸部以上至頭部的部位，十分有利於體現人物的面部或者是其他部門的表情、神態。甚至是咱們的細微動作。
特寫：便是對人物的眼睛、鼻子、嘴、手指、腳趾等這樣的細節進行拍照，合適用來體現需求突出的細節。
二、畫面內容場景出現
把想要表達的東西通過各種場景進行出現。詳細來講，便是拆分劇本，把內容拆分在每一個鏡頭里邊。
三、台詞和時長
指的是人物說的話，能夠是人物之間的攀談，也能夠“畫外音”，起到的是畫蛇添足的作用。(主張：60s的短視頻，不要讓文字超過180個字，不然聽起來會特別的累。)指的是單個鏡頭的時長，需求提前標示清楚，方便在拍照與剪輯的時候，找到節奏和要點，添加工作效率。
四、使用運鏡和音效
運鏡便是拍照方法，包括推鏡頭、拉鏡頭、升降鏡頭、搖鏡頭等等，不同的運鏡方法展現出來的畫面作用也不一樣。影視劇中常常會根據不同場景的氣氛烘托調配不同的音效。
五、合理挑選道具
能夠挑選的道具有十分多種，玩法也十分多，但是需求留意的是，道具起到的畫蛇添足的作用，不是畫蛇添足，別讓它搶了主體的風采。
㈦ 如何著手編排兒童舞蹈
如何著手編排兒童舞蹈?舞蹈是幼兒園音樂活動的重要組成部分之一，也是幼兒園表演活動的重要節目之一。教師在編排幼兒舞蹈時，要力求簡單、生動、切不能一律追求高難動作，這樣就會背離了幼兒舞蹈帶給幼兒身心愉悅的教育初衷。下面一起了解下手編排兒童舞蹈的技巧吧。
一、深入生活
兒童舞蹈主要來源於他們的生活，而又高於他們的生活。我們要張開全身的感覺器官，投入到兒童生活里去，和他們學習、游戲等，用敏銳的眼光去洞察、研究孩子們美麗的內心世界，了解他們的思想、感情、動作、姿勢等，從中選擇具有兒童特點的有代表性的動作，進行提煉，加工和美化，利用短小精練、形象鮮明、主題突出等特點進行構思，這便能創遍出豐富多彩的兒童舞蹈來。兒童活潑好動，在他們日常生活中伴有大量無意識狀態下的動作。諸如： 眨眼、聳肩、晃腦袋、扭屁股等。在與同伴進行游戲時，開始是興高采烈，當利益沖突、意見不一時，就會轉身撅嘴，見同伴不理睬，想主動講和，偏偏又拉不下臉，這時就會兩個偷偷對望，當目光交會在一起時，又"噗嗤"一笑， 就又冰釋前嫌。捕捉這些孩子天真幼稚的形態舉止， 圍繞舞蹈的主題和兒童喜聞樂見的藝術形象 ，從中提煉出通俗易懂的舞蹈動作形態，必然童趣洋溢，易於展現幼兒純真、活潑、可愛的一面。孩子們模仿這些具有本體特徵的形體動作，自然貼切、興趣濃厚，非常投入。
二、精心構思
一個舞蹈的看頭在於它的技巧性和表達性!你能否排出好的舞蹈，要看你所跳的動作能不能讓觀眾明白你舞蹈的主題是什麼!能不能讓觀眾被你的意境所感染!
構思是編舞者還沒有進入舞蹈動作編排之前，對兒童生活素材進行藝術地、科學地高度概括的過程。編舞者如果被兒童生活中的某些事物、游戲，某些具體的動作所激發感染，或從一首歌曲、一幅畫、一個故事情節中受到啟發，產生對編舞的濃厚興趣，或產生了對主題情節、結構的一些具體設想，這時就可通過這些設想進行文學構思。有一次，我從一些畫面中受到啟發，創作了舞蹈《軍民一家親》，那是講2008年雪災的時候，電視播放了一些官兵救人的感動場面，那些畫面深深地吸引了我，產生了創作沖動，於是試遍了舞蹈《軍民一家親》。後來，這舞蹈的演出收到了較為滿意的效果。這就說明，構思是作品成敗的關鍵，又如舞蹈《好日子》，怎樣才能夠跳出中國民俗特色呢? 即使教師設計出生動活潑的動作 ，讓孩子模仿 ，那種感覺也是只能意會不能言傳的呀。突然，一個念頭轉上心頭， 為何不製作一些諸如鎖吶、鑼、鈸之類的中國典型樂器道具， 讓幼兒"吹吹打打"的玩一個抬新娘游戲 ，再讓"新娘"蓋上紅頭巾，那不就是生動形象的民族色彩嗎? 這比平平常常的空手錶演強多了。果然幼兒看到了這些道具 ，都愛不釋手的拿在手上左瞧右看， 這時候教孩子們學動作，自然就水到渠成了。果不然，這個節目在"六·一"晚會上轟動不已，掀起了晚會的陣陣**呢。
三、精選歌曲
有了構思之後，便需要找音樂了。音樂是舞蹈的靈魂，兒童舞蹈音樂也同樣很重要。一個舞蹈創作是否成功，音樂佔有很大的比重。一首好的兒童音樂，其旋律流暢、形象生動、節奏鮮明強烈，將有利於兒童對舞蹈形象情感的表達與抒發。因此編舞時選曲一定要選擇能從音樂中獲得感受和啟發的曲子。
四、編排舞蹈
可以說，前面幾方面都屬於准備階段，而編排舞蹈則是最後一個又是最重要的一個環節，只有著力抓好這個環節，才會有好的作品誕生。前幾年在參加區組織的中小學音樂舞蹈培訓時，培訓舞蹈的老師告訴我們動作組合要編排得生動、流暢、感人，應注意下面幾個方面：
1、要安排好結構。
結構是作品內部的組織形式，舞蹈作品主要有A、B式(由快到慢或由慢到快)，A、B、A式(快到慢到快，慢到快到慢)。還有兒童話劇等，無論怎樣的結構，都必須精心安排好開頭、發展、結尾幾個部分。一個好的開頭，能把孩子們的興趣和注意力很快吸引到舞蹈的情景中來，發展部分是兒童舞蹈的精華，主題的展現、故事的敘述都在這部分，結尾部分也很重要，一個好的結尾往往給孩子們留下難忘的印象，能喚起他們的種種聯想。
2、要設計和組織動作。
舞蹈動作是構成舞蹈藝術的基本元素。兒童舞蹈的動作，應該是從他們的生活中來，是表達兒童情感的語言。而動作不能太難、太雜，要捕捉一個生動有趣的形象動作，使其突出主題。
3、要安排好隊形和畫面的變化。
作為兒童舞蹈的構圖，隊形的變化不能太復雜，力求簡單明了，易學易記，但又不能太單調、死板，而應該顯得生動、形象。舞蹈是一門整體藝術，常常是以整齊的隊形統一動作來進行排練或演出的。所以兒童舞蹈教學的隊形變化簡單明顯。無論表演舞還是娛樂性的集體舞，都不宜太繁瑣、復雜。如果有一個孩子不認真，動作不協調，就會影響甚至破壞畫面的美感，如一個順時針大圓圈內再加一個逆時針小圈，或橫線前進、豎線推進等都是少兒可以接受的，盡量少用那些歪、斜等不規則的對形。在角色的安排與變化上應簡單好記、角色單一，故事情節與人物不宜太多，使舞蹈隊形既豐富明了又簡單合理。
4、要排好舞蹈。
編得再好的舞蹈，如果不排出來，這個作品都算不上已經誕生。那麼怎樣才能把一個編好的兒童舞蹈較好地排練出來?
首先在學習舞蹈前，把舞蹈的內容情節編好，講給孩子們聽，利用有關的圖片、照片讓他們看，讓他們在聽、看中熟悉舞蹈的內容及情節，然後讓他們聽音樂，並講解音樂的旋律和節奏的變化，再把動作配合音樂示範給孩子看，當他們對舞蹈情節有一定了解之後，就開始教動作，動作示範要慢，從簡單到復雜，從而使動作模仿達到准確和完整。動作會了，再一段一段配上音樂、隊形和道具，完成整個舞蹈的排練。當然有時也會遇到有好點子找不到音樂，有時定下了主題遲遲開不了頭。當我實在想不出來了，感到精神緊張，可以放上一段音樂，想到哪跳到哪，靈感也許在不經意間蹦出。或者靜靜的聽聽別人的看法，也有不少的收獲。也可去找孩子們談談心，問問他們喜歡什麼，會怎麼做。平時要多看舞蹈節目和幼兒節目，注重資料的搜集。最後，經過不斷的修改，最終達到作品的完美，今年排的舞蹈《繩趣》，就是經過無數次的修改才成功的，每一次的修改都有不同程度上的提高。所以只有了解的越深刻，積累的素材越多，思路會越來越寬廣，編排舞蹈自然會得心應手。
少兒舞蹈猶如春風化雨，潛移默化地陶冶著兒童的心靈，我們要仔細洞察孩子們美麗的童心世界，了解孩子的稚朴情感。廣泛收集、提煉他們天真、形象的動作，吸收為少兒舞蹈的基本素材。只有這樣，創作出的舞蹈才會被少兒喜歡和接受，少兒舞蹈教學才能推陳出新，不斷完善。
幼兒園節日舞蹈編排的技巧
一年一度的六一兒童節、國慶節、聖誕節，很多幼兒園都會舉辦不同程度的文藝匯演活動，一同慶祝節日的到來，感受節日的喜慶。舞蹈，是幼兒園文藝匯演中最為常見的演出形式之一，又是最能體現幼兒園教學效果的方式之一。編排好幼兒舞蹈，把幼兒最精湛的舞術展現給家長，將會給幼兒園帶來良好的口碑效應。那麼，如何編排好幼兒舞蹈，成功舉辦一場幼兒文藝匯演活動呢?
一、小班幼兒舞蹈的創編
1、動作簡單且有一定的情趣。
小班幼兒的神經中樞的發育及肢體動作的發展都還不完善，上肢與下肢動作的配合協調性及對動作的接受、掌握也就相應差，因此在創編小班舞蹈時，動作盡量簡單。上肢在搖動同時，下肢動作不要太大。在小班第一學期可適當地加入一些簡單的舞步。
如：小碎步、小跑步、踵步、雙腳一齊跳等。到第二學期可加入滾動步、進退步及一些其隨意的舞步，如：小丁字步、連續跳等。動作簡單，孩子易學會，這對初學舞蹈的幼兒來說，他們不會產生厭倦恐懼的心理。另外，動作要一定的情趣，如果一味地強調某種正規的動作，這會影響他們學的興趣，稍加點情趣，效果就不一樣。在創編《唐老鴨》這個舞蹈時，在鴨子左右搖擺走路的停頓上，加一些前挺肚子後撅屁股，再加上小撅撅嘴，這樣一來，孩子們不僅喜歡跳這個舞，而且會表演的淋漓盡致，形象到極點。
2、舞蹈要有一定的情節內容。
舞蹈對於孩子們來說，不僅僅是舞蹈，更深入的應該說是一種游戲，或者說是一個正在表演的故事，小班幼兒感興趣的不僅是舞蹈動作，更感興趣的是它的內容情節。單純的舞蹈動作只是一種外在的表現，而內容情節才會真正深入他們的心靈，感化他們的情操，他們才會用動作把他們心理的真正想法表現出來，舞出他們的感情，舞出舞蹈的內涵。
3、音樂歡快、節奏鮮明、結構脈絡清晰、情緒風格特點突出。
小班幼兒對音樂的欣賞還比較簡單，只能欣賞音樂的表面對其中的內容還聽不懂。他們比較喜歡歡快、活波、節奏鮮明的曲子，這對他們來說易於接受，也符合他們的年齡特點。動作與音樂的結合對於他們來說不是為好的動作配適合的音樂，而是為好的音樂配合動作。孩子們因為喜歡音樂，受音樂的感染而加入動作的，是通過聽覺神經對動作神經的一種刺激。另外，我們老師錄制的音樂曲子的效果要好，否則會影響孩子們舞得情緒。
4、讓孩子們參與舞蹈動作的創編。
孩子雖小，可他們對事物都有自己的看法與主張。畫畫時他們可以不畫老師教的，而是自己想畫的東西;剪紙時你教剪蘋果，他們會剪出各種各樣的蘋果;玩插具時，你插一個你認為很象的飛機，他們會插出許許多多奇形怪狀的飛機……所以說孩子們的`想法多種多樣。作為一名教育者，我們不能是牽著他們的鼻子走，要給他們一定的空間，給他們機會，讓他們去參與、去發揮。我們創編舞蹈也一樣，讓他們參與進來，你會獲得意想不到的收獲，孩子們的創造性、積極性也有了用武之地。由於作品是屬於他們自己的，他們會很賣力的去練、去跳。另外排練過程中更改動作是常見的，我們會和孩子們進行商量，讓他們想動作，這樣大大的提高了孩子們的積極性。
二、小班舞蹈的排練。
5、舞蹈的排練時間要短。
小班幼兒的有意注意時間短，易受外界因素的影響，因此不管他們是學知識還是做其他的事情都不能時間太長，這樣孩子們不僅學不到東西，而且還會打消孩子們學習的興趣。我們有時在排練舞蹈是，為了學會某個動作，或是趕排某個節目，忽略了時間的長短，一味的學、跳，不管孩子是否能夠接受，這樣不僅收不到應有的效果，同時孩子們的學習興趣也被抹殺了。因此，我們在給小班幼兒排練節目時應切記時間不能太長，一般在半小時左右，他們在這個時間內能認真學習，起到事半功倍的效果
6、排練時要講究策略、排練舞蹈。
我們做什麼事情都講究方式方法，排練舞蹈也一樣，也要有一定的策略。小班幼兒年齡小，對那種老師上面教，孩子下邊學的死板教授方式根本接受不了，既學不會又沒有興趣。因此我們要走下講台來，用他們喜歡的樂於接受的形式進行。
(1)把舞蹈的內容講給孩子們聽。每個舞蹈都有它表現的內容。因此在排練之前要象講故事一樣把舞蹈的內容告訴給孩子們，這不僅會提高孩子們跳的興趣，還能促進他們對某個舞蹈動作的掌握，如在排練《小毛驢》時，告訴孩子們，他們是騎著小毛驢去趕集，手裡揚著鞭子可神氣了，可是半路上摔了個大跟頭，弄了一身泥，孩子們聽後都哈哈大笑，並且爭先恐後要跳這個無，因為他們了解舞蹈的內容，有了學的興趣，也就愛跳愛動了。
(2)排練中多以鼓勵、表揚為主。孩子們的感情比較脆弱，心理承受力差，在排練過程中切記說一些有損孩子身心健康的話，有時學個新動作，孩子們一時學不會，我們不要急於求成，要耐心鼓勵安慰孩子，因為此時此刻他們可能會比老師還要急，如果這時我們說一些傷害自尊心的話，他們不僅學不會，還會對學舞蹈生恐懼感，嚴重的可能會影響他們的一生，因此在排練中，我們要採取適當的方式方法，多鼓勵、多表揚，這樣他們才會愛學，才會喜歡舞蹈。
7、排練中使用的道具要製作精細。
道具是小班舞蹈中常見的不可缺少的部分，動作來自於他們的肢體，道具是對肢體的一種襯托。對於孩子們來說，有了道具會更加增添他們對舞蹈的興趣，同時也能給舞蹈增添美的色彩，所以從一開始排練就要准備好道具。道具的製作雖不象演出時用的那樣好，但也要精細一些，否則會影響孩子們的排練。
一個舞蹈的成功與否也在於排舞!要編好舞蹈，一是來自生活動作的提煉，二是來自中外古今的"舞蹈素材"。所謂"素材"就是創作的材料。要使它成為作品中的"舞蹈語言"，就必須根據內容、人物的需要去提煉雕琢，而不能生搬硬套。
㈧ 演出走秀舞台腳本怎麼寫
蘇軾 （穿林打葉聲，拄著竹杖，穿著芒鞋在雨中吟嘯且徐行）（1分）誰怕？一蓑煙雨任平生。（1分）（料峭春風吹著，山頭斜陽相迎；酒醒，微冷，回首向來蕭瑟處，歸去）（1分）也無風雨也無晴。（1分）
試題分析：劇情在一幕內完成的小型戲劇，我們通常稱為獨幕劇，它可以有一個場景，也可以有兩個以上的場景。在獨幕劇中，一般人物較少，情節線索單純，從一個生活側面反映社會矛盾，構成一個獨立完整的戲劇故事。抓住這首詩的大意，進行想像和聯想，描寫一個場景，寫出人蘇軾拄著竹杖，穿著芒鞋在雨中吟嘯且徐行的活動即可。
㈨ 幼兒舞蹈的編排與排練
幼兒舞蹈的編排與排練
舞蹈是幼兒園音樂活動的重要組成部分之一，幼兒舞蹈是力求簡單、生動，它同成人舞蹈在創編和排練上有很大的不同。下面我為大家整理了幼兒舞蹈的編排與排練，歡迎閱讀參考！
一、小班舞蹈的創編
(一) 動作簡單且有一定的情趣
小班幼兒的神經中樞的發育及肢體動作的發展都還不完善，上肢與下肢動作的配合協調性及對動作的接受、掌握也就相應差，因此在創編小班舞蹈時，動作盡量簡單。上肢在搖動同時，下肢動作不要太大。在小班第一學期可適當地加入一些簡單的舞步，如：小碎步、小跑步、踵步、雙腳一齊跳等。到第二學期可加入滾動步、進退步及一些其隨意的舞步，如：小丁字步、連續跳等。動作簡單，孩子易學會，這對初學舞蹈的幼兒來說，他們不會產生厭倦恐懼的心理。另外，動作要一定的情趣，如果一味地強調某種正規的動作，這會影響他們學的興趣，稍加點情趣，效果就不一樣。如我在創編《唐老鴨》這個舞蹈時，在鴨子左右搖擺走路的停頓上，加一些前挺肚子後撅屁股，再加上小撅撅嘴，這樣一來，孩子們不僅喜歡跳這個舞，而且會表演的淋漓盡致，形象到極點。
(二)舞蹈要有一定的情節內容
舞蹈對於孩子們來說，不僅僅是舞蹈，更深入的應該說是一種游戲，或者說是一個正在表演的故事，小班幼兒感興趣的不僅是舞蹈動作，更感興趣的是它的內容情節。單純的舞蹈動作只是一種外在的表現，而內容情節才會真正深入他們的心靈，感化他們的情操，他們才會用動作把他們心理的真正想法表現出來，舞出他們的感情，舞出舞蹈的內涵。因此，我在創編舞蹈《歡慶》時，更多地加入了內容情節、且有人物角色的表演，孩子們扮演著不同的角色，隨著故事情節的深入表演，他們跳著不同的動作，音樂雖然很長，但孩子們卻始終都很投入，動作到位、節奏准確，從開始學舞蹈到最後的演出，孩子們一直沒有厭倦過，這對小班幼兒來說，很難得。繼而我和同事一起創編的《小毛驢》、《小蒙古》孩子們都很喜愛。
(三)音樂歡快、節奏鮮明、結構脈絡清晰、情緒風格特點突出小班幼兒對音樂的欣賞還比較簡單，只能欣賞音樂的表面對其中的內容還聽不懂。 他們比較喜歡歡快、活波、節奏鮮明的曲子，這對他們來說易於接受，也符合他們的年齡特點。動作與音樂的結合對於他們來說不是為好的動作配適合的音樂，而是為好的音樂配合動作。孩子們因為喜歡音樂，受音樂的感染而加入動作的，是通過聽覺神經對動作神經的一種刺激。另外，我們老師錄制的音樂曲子的效果要好，否則會影響孩子們舞得情緒。這兩年，在創編小班舞蹈時，特別注重了這一點。如《歡慶》的曲子《喜慶秧歌》、《天竺公主》的歌曲《天竺公主》、《葫蘆娃》中的《葫蘆金剛》等，都是一些孩子們比較喜歡的音樂，自然在這種音樂下創編的舞蹈，它的效果是可想而知的。
(四)讓孩子們參與舞蹈動作的創編
孩子雖小，可他們對事物都有自己的看法與主張。畫畫時他們可以不畫老師教的，而是自己想畫的東西;剪紙時你教剪蘋果，他們會剪出各種各樣的蘋果;玩插具時，你插一個你認為很象的飛機，他們會插出許許多多奇形怪狀的飛機……所以說孩子們的想法多種多樣。作為一名教育者，我們不能是牽著他們的鼻子走，要給他們一定的空間，給他們機會，讓他們去參與、去發揮。我們創編舞蹈也一樣，讓他們參與進來，你會獲得意想不到的收獲，孩子們的創造性、積極性也有了用武之地。由於作品是屬於他們自己的，他們會很賣力的去練、去跳。另外排練過程中更改動作是常見的，我們會和孩子們進行商量，讓他們想動作，這樣大大的提高了孩子們的積極性。
二、小班舞蹈的排練。
(一)舞蹈的排練時間要短。
小班幼兒的有意注意時間短，易受外界因素的影響，因此不管他們是學知識還是做其他的事情都不能時間太長，這樣孩子們不僅學不到東西，而且還會打消孩子們學習的興趣。我們有時在排練舞蹈是，為了學會某個動作，或是趕排某個節目，忽略了時間的長短，一味的學、跳，不管孩子是否能夠接受，這樣不僅收不到應有的`效果，同時孩子們的學習興趣也被抹殺了。因此，我們在給小班幼兒排練節目時應切記時間不能太長，一般在半小時左右，他們在這個時間內能認真學習，起到事半功倍的效果
(二) 排練時要講究策略、排練舞蹈。
我們做什麼事情都講究方式方法，排練舞蹈也一樣，也要有一定的策略。小班幼兒年齡小，對那種老師上面教，孩子下邊學的死板教授方式根本接受不了，既學不會又沒有興趣。因此我們要走下講台來，用他們喜歡的樂於接受的形式進行。
1、 把舞蹈的內容講給孩子們聽。每個舞蹈都有它表現的
內容。因此在排練之前要象講故事一樣把舞蹈的內容告訴給孩子們，這不僅會提高孩子們跳的興趣，還能促進他們對某個舞蹈動作的掌握，如我們在排練《小毛驢》時，告訴孩子們，他們是騎著小毛驢去趕集，手裡揚著鞭子可神氣了，可是半路上摔了個大跟頭，弄了一身泥，孩子們聽後都哈哈大笑，並且爭先恐後要跳這個無，因為他們了解舞蹈的內容，有了學的興趣，也就愛跳愛動了。
2、 排練中多以鼓勵、表揚為主。孩子們的感情比較脆弱，
心理承受力差，在排練過程中切記說一些有損孩子身心健康的話，有時學個新動作，孩子們一時學不會，我們不要急於求成，要耐心鼓勵安慰孩子，因為此時此刻他們可能會比老師還要急，如果這時我們說一些傷害自尊心的話，他們不僅學不會，還會對學舞蹈生恐懼感，嚴重的可能會影響他們的一生，因此在排練中，我們要採取適當的方式方法，多鼓勵、多表揚，這樣他們才會愛學，才會喜歡舞蹈。
(三) 排練中使用的道具要製作精細。
道具是小班舞蹈中常見的不可缺少的部分，動作來自於他們的肢體，道具是對肢體的一種襯托。對於孩子們來說，有了道具會更加增添他們對舞蹈的興趣，同時也能給舞蹈增添美的色彩，所以從一開始排練就要准備好道具。道具的製作雖不象演出時用的那樣好，但也要精細一些，否則會影響孩子們的排練。我們在排練舞蹈《紅燈記》、《歡慶》等舞蹈是都注意到了這一點，因此節目排練很順利，演出也很成功。
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