『壹』 分鏡頭腳本的主要內容
將文字腳本的畫面內容加工成一個個具體形象的，可供拍攝的畫面鏡頭，並按順序列出鏡頭的鏡號。
確定每個鏡頭的景別，如遠、全、中、近、特等。
排列組成鏡頭組，並說明鏡頭組接的技巧。
用精煉具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時藉助圖形，符號表達。
相應鏡頭組的解說詞。
相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。 分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。
分鏡頭腳本的格式： 電視節目的分鏡頭腳本，通常採用表格的形式。
分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。一般按鏡頭號，鏡頭運動，景別，時間長度，畫面內容，廣告詞，音樂音響的順序，畫成表格，分項填寫。對有經驗的導演，在寫作時格式上也可靈活掌握，不必拘泥於此。 鏡號：即鏡頭順序號，按組成電視畫面的鏡頭先後順序，用數字標出。它可作為某一鏡頭的代號。拍攝時不一定按次順序號拍攝，但編輯時必須按順序編輯。
機號：現場拍攝時，往往是用2台到3台攝像機同時進行工作，機號代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝。前後兩個鏡頭分別用兩台以上攝像機拍攝時，鏡頭的組接，就在現場通過特技機將兩個鏡頭進行編輯。單機拍攝就無須標明。
景別：根據內容需要，情節要求，反映對象的整體或突出局部。一般有遠景，全景，中景，近景，特寫等。
『貳』 請查收，這是你的微電影Vlog創作指南 | 簡課程
隨著科技的進步、智能設備的普及、互聯網的發展，拍攝短片甚至電影已經不再普通人遙不可及的事。微電影、Vlog、搞笑小視頻充斥著各個視頻網站，平民化的視頻拍攝已然廣泛流行。但電影拍攝有著極強的專業性，需要長期的學習和實踐，作為我們普通大眾如果想拍攝和剪輯一些入門影像作品應該需要了解和掌握哪些知識呢？
法國人盧米埃爾兄弟改造愛迪生的「電影視鏡」，採用十字輪結構解決了影片間歇運動的問題。1894年底，他們發明了第一台電影放映機，成為了電影發明者。1895年12月28日，盧米埃爾兄弟在巴黎首次播放影片，這一天成為電影誕生日。在電影發明初期，影片都只有幾分鍾，這些電影可以說是微電影和Vlog的鼻祖。
微電影一般指微型的電視電影短片,視頻博客（video blog，簡稱 vlog），源於「blog」的變體，意思是「視頻博客」，也稱為「視頻網路日誌」。它們都具有「短、平、快」的特點，一般在五分鍾以內，一分鍾左右的也比較常見。根據內容的不同可以分為：廣告宣傳類、新聞記錄類、劇情故事類、音樂舞台類。根據主題不同又可以分為：勵志激情片、幽默搞怪片、時尚潮流片、情感故事片、科幻懸疑片等等。在拍攝的時候我們要清楚自己拍攝的類型，從製作難度講，一般大眾因為拍攝資金的原因，建議傾向於生活故事類，盡量減少特效使用（太五毛了也尷尬）。科幻類、場面較大、人數較多的故事類型也並不適合。所以我們要清楚一個大前提，我們拍攝微電影、Vlog是有很大局限的，不能天馬行空。
需要一個怎麼樣的團隊？
微電影、Vlog製作的發起人在人員配備上，最早應該確定的是導演、攝影和剪輯等主創人員，明確好崗位分工。其他重要崗位還包括：製片人（搭建並管理整個影片製作組），監制（監督影片製作，保證影片質量），導演（團隊核心，負責統籌影片拍攝，做好選角並指導演員表演），編劇（完成劇本，協助導演完成分鏡頭劇本），演員或主持人（根據導演和劇本要求，完成角色表演）。還有攝影師、燈光師、場記場務、錄音師、美術布景師、化妝造型師、音樂作曲、剪輯後期等工作崗位。
其中微電影團隊一般在10人以內，製片人、監制、導演和編劇合並為1人，攝影和燈光合並為1人、場務、場記、布景合並為1人，錄音、音樂、剪輯、後期合並為1人。簡而言之，4人拍攝是保證正常拍攝最精簡配置，再加上3-6名演員，這也是最常見的微電影團隊。當然甚至還有單兵作戰，編、導、攝、剪、演都有一個人承擔的。
整個工作流程應該是怎樣的？
主要包括前期策劃准備、中期現場拍攝、後期剪輯製作和發布發行。
前期策劃准備：
成立攝制組、資金預算、籌集和贊助、創作劇本、確定演職人員、制定拍攝計劃、考察選取場地和購買道具布景等。其中核心是劇本，一個劇本的好壞決定了一部微電影和Vlog的成敗。導演根據劇本進行文字分鏡頭劇本，作為導演應當用蒙太奇思維來設計編寫腳本、分鏡頭劇本，隨後攝影師根據文字設計製作攝影分鏡頭劇本。主創人員在方方面面都要制定詳細的拍攝計劃，將角色、劇本、服裝租借、內外景布置、日程安排、食宿等都安排好，等最終演員敲定到位後，再開會頭腦風暴整個拍攝計劃，確保大家達成一致，然後分工部署，分頭行動。
中期現場拍攝：
拍攝現場有三個核心人物，一是導演，他主要引導調動演員每次表演，監控攝影師的每一個鏡頭，處理和控制現場工作流程。二是攝影師，他的專業化水平決定了影片畫面效果，能否准確使用鏡頭、景別、虛實效果、白平衡等等，實現預先要達到的效果。三是演員或者主持人，演員的動作表情和自然流暢的聲音，決定了影片的人物魅力。當然，現場收音也是非常關鍵的，不可忽視，一般內置麥很難實現立體聲效果。
豆瓣9.2分的法國微電影《調音師》
印度改編電影今年也掀起一陣熱潮
後期剪輯製作：
現場拍攝結束後，就要開始進行剪輯，通過剪輯軟體進行粗剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等製作。第一步將素材拷貝到電腦，然後利用時間地點機號順序編號整理。第二步根據導演確定的文字腳本和分鏡頭腳本，設計工作流程和編輯台本。第三步從視頻影像素材中挑選優良鏡頭畫面按照腳本的結構順序安排組接畫面，獲得第一稿影片。第四步精心調整影片素材，有了正式稿影片。第五步加上解說配音、配樂、字幕、片頭片尾等，最終形成完整影片。
發布發行：
咱們作為大眾的小眾，發布發行都靠自己啦。影片完成以後通過視頻網站發布傳播，進入公眾視野。
有哪些拍攝要點是需要注意的？
（一）蒙太奇：
蒙太奇（mentage）是法文音譯，指的是將不同的鏡頭有機地組織、剪輯在一起，使之產生連貫、對比等聯系和快慢不同的節奏，從而表現出新的情節內容和藝術效果的組合方式。
見過一個例子就是中國漢字，是典型的蒙太奇組合。吠、淚、鮮等字，將不同的特寫鏡頭放到一起，就達到了表現效果。列舉A笑、B手槍指頭、C哭。A-B-C就是體現一個人被嚇到了。C-B-A，就是他勇敢地面對了。因為組合不同，產生了截然不同的效果。蒙太奇的分類：
1.敘事蒙太奇：交代情節、展示事件。按照時間順序、因果關系組合鏡頭、場面和段落，引導觀眾理解劇情。
包括平行蒙太奇，適用於多條時間線、故事線並行，交替畫面，營造緊張氛圍。交叉蒙太奇：將不同時間多條情節線迅速頻繁地剪輯到一起，最後回合到一個點，加強矛盾沖突的尖銳性。顛倒蒙太奇：打亂結構，先展示故事的現在狀態，再回去介紹故事的始末，常藉助疊印、畫外音、旁白等轉入倒敘。時間的回顧和推理一般都已這種方式呈現。連續蒙太奇：一般自然流暢的介紹單一情節線索，有節奏地連續敘事。一般一部電影都是多種蒙太奇交混使用，相輔相成。
2.表現蒙太奇：表現蒙太奇以鏡頭對列為基礎，通過相連鏡頭在形式或內容上相互對照、沖擊，從而產生單個鏡頭本身所不具有的豐富含義，以表達某種情緒或者思想。其目的在於激發觀眾的聯想，啟迪觀眾的思考。
包括抒情蒙太奇：往往在一段敘事場面之後，恰當地切入象徵情緒情感的空鏡頭，一般這些畫面與劇情無直接聯系。心理蒙太奇：畫面組接來表現人物的夢境、回憶、閃念、幻覺、遐想、思索等精神活動。聲畫一般有強烈的主觀性。隱喻蒙太奇：通過鏡頭和場面的對列，含蓄而形象地表達創作者的某種寓意，但要避免牽強附會。對比蒙太奇：通過內容上的強烈對比，產生相互沖突作用，常見的有貧與富、生與死、勝利與失敗等等，可以是內容性質上的，也可以是景別、色彩、動靜等形式上的。
是吳彥祖主演的的動作懸疑微電影
凱迪拉克廣告《一觸即發》
（二）分鏡頭設計：
把劇本做好是最為核心的，劇本和小說有著非常大的差異。小說注重文學性和可讀性，用大量文字表現人物心理和故事情節，可以獨立欣賞。而劇本則是傾向於以對話和情節推動，一個好的劇本，時間和空間要集中，矛盾沖突要尖銳、人物性格要典型、結構設計要緊湊。
近期讀過一些更加專業的劇本創作相關的書籍，本部分將在單獨的一篇推薦文字中詳細介紹。在此主要講分鏡頭設計。鏡頭又分為支點鏡頭（用來點題、釋義）、交代鏡頭（修飾說明、交代背景關系）和過渡鏡頭（前兩者之間的鏡頭）。編制分鏡表，主要包括景別、方位、長度、畫面內容、解說詞、音樂、效果、備注。拍攝分鏡頭考慮，攝影機位置、景別、角度、是否要中斷換位置。敘事方面，用誰的視角，我們與拍攝對象的關系，需要變換視角嗎？
分鏡頭劇本例：
（1）某地/內景還是外景，天氣
介紹分鏡頭描寫的情節，主要有場景情況，人物動作和對白。
…………（2）（3）
（三）攝影常識：
硬體方面，我們至少需要3台以上同品牌的單反或者攝像機、音效卡、調桿話筒、監聽耳機、列印機。有條件還可以租一台無人機（拍一些航拍素材），主要作為開頭結尾或者轉場使用。
攝像機分為家用級、專業級和廣播級。現在的照相機尤其是單反感光元件大，能夠更換鏡頭，成像素質好，相對成本也比較低。不過，現在的手機的攝像功能也可以實現基礎的拍攝需要。清晰度分為標清（480p）、高清（720p）、全高清（1080p）和4K等視頻格式。焦距分為長標短焦距，根據焦距鏡頭，又分為標准鏡頭、廣角鏡頭和長焦距鏡頭。畫幅主要有全畫幅、APS-H、APS-D、4/3系統、4X以上。快閃記憶體卡有CF\SD\XD卡。
專業攝影機往往有兩個以上的聲音採集聲道，這樣可以分別錄取不同種類的聲音，實現更為逼真、立體的聲音效果。除了攝影機的錄音以外，還有專業錄音設備，主要有電腦、錄音軟體、錄音機、話筒、音效卡、話放、挑桿、防風籠、儲存器等部件組成。主要用於大中型影片拍攝。還有就是外置話筒來採集聲音，抗干擾、靈敏度遠遠大於內置話筒。錄音過程語言聲音要近距離錄制、語言優先於音響、畫內音優先於畫外音。
攝影還需要一些輔助設備：穩定器材如三腳架和獨腳架，斯坦尼康減震器。保證拍攝場景需要的，搖臂和軌道。鏡頭附件主要是濾鏡：密度鏡（避免過曝、保證大光圈）、漸變濾鏡(有深淺區域的變化，用來平衡畫面亮度差別很大的場景)、偏振濾鏡（過濾偏振光的雜亂干擾）。還有遮光罩和遮光斗，遮擋不參與成像的雜光，也可以起到保護緩沖作用。便攜照明燈包括機頭燈和小型閃光燈。
拍攝素材起幅和落幅要預留五秒鍾，拍攝要注重穩定、准確、平直、勻速、長度。長度方面一般來說，特寫鏡頭2-3秒鍾，中近鏡頭3-4秒，全景6-7秒，大全景6-11秒。鏡頭太長太短都不好。
手動對焦與虛實轉換，自主改變畫面中人和物原來的清晰效果。還有搖鏡頭、推鏡頭、慢動作、快動作也是常見的拍攝方法。景別主要有遠景、全景、中景、近景、特寫。拍攝高度有平角度、俯角度、仰角度。這些要在拍攝中認真選擇，豐富使用。
在後期製作中有哪些要點？
一台高性能電腦（安裝剪輯軟體）必不可少，後期編輯軟體主要有：After Effect、Adobe premeire、Vegas、繪聲繪影、微軟和蘋果自帶的剪輯軟體等。後期編輯要點：採集和拷貝素材，研究和分析腳本，挑選合適鏡頭。精心調整畫面，配音字幕合成，輸出完成作品。
鏡頭組接方面格外要注意：1.素材之間要協調（畫面亮度、色彩、情節）；2.動靜之間要緩沖；3.動接近，近接動（主體運動、客體靜止，主體靜止，客體運動）；4.選好動作剪接點（切忌前後鏡頭動作重復）5.遵守「軸線規律」（人物多方向和來回運動時，要注意有一個軸線主導，以保證主題方向和位置的統一匹配，如對話鏡頭，人物在右邊就應該保持右邊，避免跳軸）；6.避免同鏡頭（前後兩個鏡頭在景別和視角上應有顯著變化，切忌同主體、同景別、同視角直接組接，否則畫面變化不大，會出現令人反感的「跳幀」效果。）
一些常見的轉場方法要注意：無技巧轉場（直接切換）。運動轉場：藉助人物、動物或者其他一些交通工具等動作，作為場景或者時空轉換的手段，大多強調的是前後段落的內在關聯性。相似性因素轉場。利用特寫轉場，特寫在一定程度上弱化時空或者段落轉換的視覺跳動。空鏡頭轉場，利用景物來過渡，實現間隔轉場。主觀鏡頭轉場，前一鏡頭是人物，後以鏡頭是人物看到的場景或者所思之物。
轉場技巧方面：漸隱、漸顯、疊入、疊出、劃入、劃出、甩切（一種快閃轉換鏡頭，畫面呈現模糊不清的流線）。還有虛實互換，清晰和模糊之間相互切換。畫面定格。
最後是特效製作，一般最常用的是摳像技巧。要求在綠布景前表演並完成拍攝，後期將綠色拍攝區域摳掉，然後將需要的場景合成。復雜的後期特效，建議找專業公司。當然最好的狀態就是忘記招式，著手拍起來吧！▩
『叄』 分鏡頭腳本的表格
做分鏡頭一般都手繪，你說哪個畫著方便。所以嚴格來說沒有。 你用word的表格做出來就好了，主要的就是那些項目，比如鏡頭、鏡頭角度、畫面、配音什麼的。
『肆』 如何製作影視拍攝的分鏡頭腳本
在影視作品的拍攝中我們會用到分鏡頭腳本，下面教大家如何製作影視拍攝的分鏡頭腳本。
- 01
首先我們【新建】一個word表格。
- 02
打開word表格，選擇【插入】→【表格】→【繪製表格】。
- 03
接著根據我們的需要來定製自己的表格。
- 04
然後我的腳本是寫上【鏡號】【機號】【景別】【運動鏡頭】【內容】【音樂響】【音樂】【時間】【備注】，當然不同的腳本的需求是不一樣的，大家可以作一個參考。
『伍』 分鏡頭腳本怎麼寫
一般腳本分為兩種：1，腳本文案（wrod) 2,分鏡頭表格
腳本文案格式
分鏡頭表格模式
其實能夠和拍攝人員、演員對接好，形式不限，重點在於內容打造，關於這個，如果你是小白，或者運營方面有什麼問題，可以咨詢傳智播客新媒體＋短視頻直播學科的老師，他們講的還是挺細的，並且講練結合，實操性也很強。我就是從那學出來做編導的
『陸』 拍攝腳本的撰寫格式
拍攝腳本的撰寫格式
你知道拍攝腳本的撰寫格式嗎？近年來短視頻的興起也帶動了腳本寫作的需求，那麼腳本到底怎麼寫呢？我為大家搜集和整理了拍攝腳本的撰寫格式的相關信息，一起來看看吧，希望能幫助大家順利解決問題。
拍攝腳本的撰寫格式1
分鏡頭腳本的構成格式包括鏡頭序號、鏡頭運動、景別、鏡頭時間、畫面內容、演員調度、場景設計、演員台詞、解說詞、廣告口號、音樂、音響（效果聲）等。 分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。 一般按鏡號、鏡頭運動、景別、時間長度、畫面內容、廣告詞、音樂音響的順序，畫成表格，分項撰寫。 若是有經驗的導演，寫作時在格式上也可靈活掌握，不必拘泥於此。
(1)鏡號。即鏡頭順序號，按組成影視廣告的鏡頭先後順序，用數字標出。 它可作為某一鏡頭的代號。 拍攝時，不必按順序號拍攝，而編輯時，必須按順序號進行編輯。
(2)機號。現場拍攝時，往往是用2台一3台攝像機同時進行工作，機號則是代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝， 前後兩個鏡頭分別用兩台以上攝像機拍攝時，鏡頭的'連接，就在現場馬上通過特技機將兩鏡頭進行現場編輯。若是採用單機拍攝，後期再進行編輯的錄制，標出的機號就沒有意義了。
(3)景別。有遠景、全景、中景、近景、特寫等，它代表在不同距離觀看被拍攝的對象。能根據內容、情節要求反映對象的整體或突出局部。
(4)技巧。電視技巧包括有攝像機拍攝時鏡頭的運動技巧，如推、拉、搖、移、跟等，和鏡頭畫面的組合技巧，如分割畫面和鍵控畫面等，以及鏡頭之間的組接技巧，如切、淡人淡出、疊化、圈人圈出等。 一般在分鏡頭腳本中，在技巧欄只是標明鏡頭的組接技巧。
(5)時間。指鏡頭畫面的時間，表示該鏡頭的長短，一般是以秒去標明。
選自《人人導演網》
(6)畫面內容。用文字闡述所拍攝的具體畫面。 為了闡述方便，推、拉、搖、移、跟等拍攝技巧也在這一欄中與具體畫面結合在一起加以說明。 有時也包括畫面的組合技巧，如畫面是屬分割兩五部分合成，或在畫面上鍵控出某種圖像等。
(7)解說。對應一組鏡頭的解說詞，它必須與畫面密切配合。
(8)音響效果。在相應的鏡頭標明使用的效果聲。
(9)音樂。註明音樂的內容及起止位置。
(10)備注。方便導演記事用，導演有時把拍攝外景地點和一些特別要求寫在此欄。
拍攝腳本的撰寫格式2
短視頻腳本該如何撰寫
隨著抖音、快手等短視頻平台的興起，短視頻已經成為了企業營銷的必備手段。想要拍攝出優質的短視頻，那麼短視頻腳本是必不可少的，如何才能快速完成一個短視頻腳本策劃？下面就教大家如何寫短視頻腳本。
第一步：明確主題
明確主題說的直白一點就是鎖定目標群體，要搞清楚你寫的東西是給誰看的，根據受眾需求決定腳本的主題。短視頻腳本怎麼寫
第二步：搭建框架
基本主題確定後，就要開始搭建腳本框架。這個框架的核心是故事，以故事的形式包含：角色、場景、事件。
由於目前我們寫的腳本是供短視頻使用，所以需要在有限的文字內，設定類似於反轉、沖突等比較有亮點的情節，突出出題。
第三步：填充細節
都說「細節決定成敗」，對於短視頻也是如此。一個好的短視頻和一個壞的短視頻可能有相同的故事大綱，他們之間的真正區別是細節是否在移動。如果主題是樹干，框架是樹枝，細節是樹葉，我們可以用樹葉來判斷樹是否健康。
細節可以增強觀眾的表現感，調動觀眾的情緒，使人物更加豐滿。在確定了需要執行的細節後，考慮使用哪種鏡頭來呈現它，然後編寫一個非常具體的快照腳本，細節也是調動觀眾情緒的重要枝幹。此處的細節也就是短視頻的分鏡頭，分鏡頭腳本即將文字轉化成可以用鏡頭直接表現的畫面，通常分鏡頭腳本包括畫面內容、景別、攝影技巧、時間、機位、音效等。
基本上滿足以上三個要點一個短視頻腳本策劃就完成了，對於營銷團隊來說，腳本是提高效率，保證主題，節省溝通成本的重要工具。
『柒』 如何拍出大眾喜歡的vlog
目前拍攝vlog的人逐漸增多，他們的視頻沒什麼領域，就是簡單地記錄日常發生的事，類似於我們平時寫的日記，只不過是以視頻的形式展示，但就是這樣非常生活化的視頻，卻能獲得幾萬甚至幾十萬的流量，vlog為何會受到大眾的喜愛？怎樣才能拍出受用戶歡迎的vlog呢？
一、vlog為何這么火？
1. 拍攝簡單
這類視頻的拍攝不需要專業的技巧，後期剪輯也不需要太多的特效，從拍攝到剪輯，花費的時間和精力只需一般視頻的一半，只要用最基本的剪輯軟體、簡單添加文字就可以，這么低的要求吸引了大量新人紛紛加入。
2. 所需設備簡單
拍攝vlog不需要專業的拍攝設備，只需一部手機和一個三腳架就足夠了。
3. 收益可觀
Vlog的收益與其他視頻一樣，只要持續輸出優質內容，收益很可觀，並且漲粉速度比其他視頻快。即使沒有團隊個人操作，也可以輕松運營，同樣的收益，所需的精力和成本不同，如果是你，你也會選擇成本更低的吧？
二、怎樣才能拍出優質的vlog？
1. 時長盡量保持3到5分鍾
Vlog記錄的是生活的日常，如果時長太短，達不到記錄的目的，也表達不清內容，如果超過5分鍾，視頻太長，用戶不願意看完，3到5分鍾是大家最容易接受的。
2. 拍攝採用橫屏
有些新人總是在問，為何我拍攝的視頻兩邊會有黑框？其實是因為豎屏拍攝。採用橫屏拍攝不存在黑框，用戶觀看體驗效果好，並且現在有些平台是不支持上傳豎屏視頻的，橫屏視頻適用於大部分平台。
3. 保證視頻穩定
保持視頻穩定，是拍攝的最基本要求，換作是你，如果看到一個視頻總在晃動、說幾句話就卡住了，你願意看嗎？要是我，我肯定一下就退出了，這樣的視頻把用戶的眼睛都給晃暈了，怎麼會有人觀看，所以大家在拍攝的時候，最好把手機固定，拍攝出來的視頻比較穩定清晰。
4. 內容真實
有些人覺得自己的生活很平淡，拍攝時故意設計一些引起強烈反差的情節，與自己的真實情況完全不符，雖然能獲得暫時的流量，但偏離了vlog的本質，不利於長期運營，很容易把賬號玩廢了。既然vlog是記錄生活的，那就按照真實的情況拍攝，拒絕做作、虛假，不要認為有格調的風格就能獲得用戶的喜歡。
5. 主題清晰
Vlog雖然是記錄性的視頻，但也需要主題，有主次之分，如果只是簡單記錄你從早上起床吃早餐到吃午餐再到吃晚餐，這樣的視頻是沒有人觀看的，你的視頻必須確定一個主題，重點展示，比如你今天學會了一道 美食 的製作，就重點分享這道 美食 的製作過程，其他起床吃飯的內容帶過就行，突出重點，讓用戶知道你的視頻要表達什麼。
以上5點就是小白必學的拍攝vlog技巧，做好這5點，你也能拍出優質的vlog。
樓主好，現在從照片時代進入了視頻時代，之前比拼的是朋友圈的九宮格，現在比拼的視頻剪輯和特效的使用，那麼問題就來了，如何拍出大眾喜歡的vlog？我感覺有以下幾點建議；
1、拍攝目的：
如果是朋友圈拍攝秀一下旅行和生活中的所見所聞，利用巧影、快影等視頻編輯軟體簡單剪輯，配上轉場特效、音樂，即可完成一個VLOG的製作，當然微信也支持簡單的編輯功能。
2、自媒體：
如果在平台上做自媒體的話，就需要考慮受眾群體，你的VLOG可以帶來什麼收獲，換句話說就是給用戶一個點開你VLOG的理由。
3、優質VLOG的特點：
1）三有內容：有內容，有深度，有想法，別人看到後能獲得什麼內容，比如對某些知識的答疑，對某個景點的深度講解，對某個行業有專業的評價。
2）三有VLOG：有清晰度，有美觀度，有字母，在滿足了內容的定位後，對VLOG的視頻也有較高的要求，流量大幅降價後對視頻的清晰度就提出了更高要求，在眾多的VLOG中對拍攝的美觀度有了更高要求，考慮主播的語言和用戶的觀看場景就需要配上字幕，如果一個VLOG符合「三有」，則就是優質的VLOG。
你好很高心為你解答，自己也在拍vlog，下面是自己對於這段時間自己拍vlog的理解和建議，歡迎你採納！
為什麼VLOG會這么火爆？
VLOG是什麼？簡單來說就是用視頻的方式寫日記，也是一種新穎的記錄生活的方式。
隨著越來越多的人開始拍攝VLOG，也讓很多普通人看到了更多生活的可能性，就像是生活在大城市格子間的人幻想回到鄉下種菜養花，過著像李子柒一樣的生活，而鄉下的人又會幻想燈紅酒綠的夜生活一樣，歸根結底VOLG滿足了人們的好奇心，這也是為什麼VLOG能夠火起來的原因。
普通人該怎麼拍VLOG？
一、確定拍攝主題
拍視頻和寫文章類似，視頻要有一個主題，沒有主題的內容就很容易東一榔頭、西一棒子，拍出流水賬的感覺。之前說過VLOG的特點是讓普通人感受不同的生活方式，而相反的流水賬因為和大家的生活都很相似，視頻沒有主題，那自然也就沒有什麼看點，播放量怎麼可能會高。
因此，拍攝VLOG前首先要定下拍攝主題，這個主題可以是多種多樣的。對於我們普通人來說，最簡單的主題就類似於逛一次商場、做一次家務、旅一次游甚至是做一次飯，都可以把它拍成VLOG，定下拍攝主題之後，就要研究如何把主題拍出新意。
二、如何把普通的主題拍出創意？
如果不想把視頻拍出流水賬，那就要研究如何通過創新的思維把視頻拍出新意。我們以逛商場買蘋果為例，這里有兩種拍攝思路和大家分享。
思路一：收拾出門—進入商場—挑選蘋果—准備付賬—拿貨走人
思路二：路上撿起蘋果—把越獄的蘋果放入袋子—准備拿鑰匙開車發現鑰匙丟了—回憶買蘋果的路程—進入超市—挑選蘋果—掃碼付賬（付賬時候蘋果掉下來滾遠了）—起來追蘋果（鑰匙忘在了收銀台）—最後返回收銀台拿鑰匙—開車走人
看到這兩個拍攝思路，這兩條思路大致相同，不過是順序和倒敘的差別。
思路一就是簡單的購物流程，沒有絲毫轉折和波動，自然也就無法讓觀眾的情緒起到波動。而相反思路二隻是多了撿蘋果和找鑰匙的過程，通過倒敘的方式，會很快讓觀眾情緒隨著視頻的高低起伏波動，自然也就很容易打動觀眾。
三、制定拍攝大綱
現在我們按照思路二來製作最後的拍攝大綱，拍攝大綱要明確關鍵的場景、畫面、台詞等內容，明確視頻要拍攝的重點，避免到時候遺漏內容。當然還是推薦有時間的同學製作分鏡頭腳本。我們以下表的拍攝大綱來進行演示。
按照表格順序來和大家分析一下每項內容代表什麼意思，場景代表我們拍攝的每個主要地方，內容就是在每個場景中發生的主要故事，鏡頭數代表每個場景的內容可以通過幾個鏡頭的來實現。
通過這樣的一個拍攝大綱，就能拍出一個相對完整的故事。你會發現即使我們作為普通人，沒有很多有意思的生活，但我們仍然可以通過小創意來讓生活變得更有意思。
首先我很高興的來回答你這個問題：1、從現在開始學會記錄，留意自己生活的細節，把精彩的片段記錄下來。尋找故事線。
對於新手小白來說，真正開始創作前，最基礎你得先學會記錄、反復觀看自己拍攝的片段，分析內容找尋精華。再把精華拼湊在一起，形成一個完整的故事。這個故事裡你需要體現自己的人物特徵或者干貨知識，要讓觀眾通過一個視頻能夠喜歡上你或者學到什麼，體會到你想表達的內容。
能夠讓觀眾產生共鳴的vlog作品，一定會是一個優秀的vlog。
2、利用剪輯為視頻增加亮點。
剪輯是每一位vlog作者的必修課，好的視頻離不開剪輯的優化。
過於拖拉的視頻，往往完播率也是很低的，所以我們要學會舍棄，不要在視頻中保留過多的空鏡片段、只留下有意義的鏡頭。盡量讓視頻控制在5分鍾內。
活用貼圖，字幕，為視頻增加趣味性。
3、選對背景音樂，等於成功了一半。
背景音樂往往會被新人作者所忽視，合適的背景音樂可以烘托視頻主題，加深觀眾對作品的影響。音量千萬不要蓋過人聲 這是最最主要的 注意以上這些你就可以拍出大眾喜歡的vlog了
首先你要學會構圖 要有美感 然後你要組織一個故事 你可以用造句的方式 比如 今天我去了一個江邊 發現江邊對面的橋上
『捌』 誰能幫我製作一個分鏡頭腳本表格啊，急求
1.日常消費記錄表，又叫收入支出表。製作很簡單，只需要記清時間，收入/支出，金額即可。2.其他的統計計算涉及公式較多，建議參考文章：學習。並附帶成品附件可供下載。
『玖』 分鏡頭腳本怎麼寫
就是把原來的文字語言視覺化的一個過程，當你讀一篇小說的時候，腦海中會浮現出一幅幅畫面，每個人的想像是不同的。而分鏡頭腳本就是要把這些內容寫出來、畫出來，提供給製作參考。舉一個例子，原作中對一個人的描寫是很「漂亮」，在分鏡頭腳本就不能這么寫，而應該是很具體的敘述：烏黑的頭發很長，穿著紅色上衣，綠色裙子，眼睛大、睫毛長，瓜子臉……等等，盡量詳細，至少可以讓服裝和道具知道要准備什麼東西。
一般具體寫的話，要使用表格要劃分出場景、鏡頭、景別、畫面描述（或者直接上圖）、對白、音效等幾列，可以根據實際需要增減。