⑴ 分鏡頭腳本的重要性
為什麼要寫分鏡頭腳本？
編導大師姐
2019年10月20日
分鏡頭腳本是最實用的影視創作腳本，它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行再創作的腳本，即根據拍攝提綱或文學腳本，參照拍攝現場的實際情況，分隔場次或段落，並運用形象的對比、呼應、積累、暗示、並列、沖突等手段，來建構屏幕上的總體形象。分鏡頭腳本設計是從文字到影像的預演，是影視思維的具體呈現，是影視導演最為重要的工作之一。
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分鏡頭腳本設計的目標
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微電影作為影視創作的新類型，雖然具有「微投入」「微時長」「微周期」的創作特點，但它也必須符合影視創作的基本規律，在重要的工作環節上更是缺一不可。尤其是對微電影製作團隊是影視藝術的初學者而言，他們的影視創作手段還未達到運用自如、得心應手的熟練程度，因此，分鏡頭腳本設計在其創作中的地位更為突出。
電影分鏡
分鏡頭腳本設計是導演確定影像風格、劃分段落和場次的創造性工作。導演依據文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本進行簡單的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。因此，分鏡頭腳本設計的首要目標是將文字思維轉化為影視思維，構建影片的整體形象。
分鏡頭腳本是各工種之間協調合作的指導書。雖然分鏡頭腳本也是用文字書寫的，但它是可以在腦海里「放映」出來的影像，可在某種程度上展現視聽效果。分鏡頭腳本建構了未來屏幕上的總體形象，使抽象的文字表達變為具體的畫面、聲音、時長、場景等，是創作團隊內部溝通、交流的文本。因此，分鏡頭腳本設計的第二個目標是成為一份拍攝「說明書」，劇組各工種看了這份「說明書」之後，對自己的職責會有更清晰明了的認識。
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分鏡頭腳本設計的任務
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將文字腳本轉化成一個個具體的可供拍攝的畫面鏡頭，用精練、具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時藉助圖形、符號表達，並按順序列出鏡頭的鏡號。確定每個鏡頭的拍攝方式，如固定鏡頭拍攝還是運動鏡頭拍攝，如果是運動鏡頭，則要標明攝影機的運動方式。
「
確定每個鏡頭的拍攝景別，如遠景、全景、中景、近景、特寫等。
確定每個鏡頭的時長。排列組成鏡頭組，並說明鏡頭組接的技巧。
設計相應鏡頭組的人聲。故事類微電影設計相應鏡頭組的對白；紀實類微電影撰寫相應鏡頭組的解說詞。設計相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。
⑵ 什麼是分鏡頭腳本
想了解什麼是分鏡頭腳本，先了解一下什麼是分鏡頭。
分鏡是在文字腳本的基礎上，導演按照自己的總體構思，將故事情節內容以鏡頭為基本單位，劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關系等，等於是未來影片視覺形象的文字工作本。後期的拍攝和製作，基本都會以分鏡頭劇本為直接依據，所以也稱為導演劇本或工作台本。
分鏡頭劇本的內容一般包括鏡號、景別、攝法、長度、內容(指一個鏡頭中的動作、台詞、場面調度、環境造型)、音響、音樂等，按統一表格列出。對於分鏡頭來說，可以通過畫面表達，也可以通過文字表達。但是就溝通效果來看，圖畫的傳遞效果要強於文字效果。
分鏡頭的存在可以降低影視製作成本，可以減少劇組在動作、鏡頭、走位上浪費的時間。
文字分鏡
⑶ 請問什麼是動畫分鏡頭腳本，什麼是電影分鏡頭腳本以及什麼是廣告分鏡頭腳本
【動畫分鏡頭】
http://wenku..com/view/d0d3c988680203d8ce2f2430.html
【電影分鏡頭腳本】
電影劇本為拍攝電影奠定了基礎，但它還不能直接用來進行拍攝，導演還要根據劇本內容和自己的總體構思，寫成分鏡頭劇本。
編寫電影分鏡頭劇本，是將文學形象變為銀幕形象的重要環節。分鏡頭劇本主要包括：鏡號、場景、景別、特技、鏡頭內容、音樂、音響等。這樣不僅把文學形象變為銀幕形象，而且賦予影片獨特的藝術風格。
另外，還有—種鏡頭紀錄本，又叫做「完成台本」。，它與分鏡頭劇本很相似，但性質卻不同，它主要是供給進行電影宣傳、評淪和研究工作人員參考，以及放映單位查對、修剪影片時使用。
蒙太奇
「蒙太奇」，是電影工作者從法國建築學上借用來的名詞，它的原意是：將建築上各種各樣的材料，根據一個總的計劃，分別加以處理，而把它們安裝在一起的意思。在電影中，將攝影機拍攝下來的鏡頭，按照生活、姜學的原則和劇本結構，原定的創作構思，把這許多外表不相連貫的、缺乏完整概念的各個鏡頭，創造性地組織起來，使它產生連貫、對比、聯想，襯托等作用，這就叫做「蒙太奇」，它能使觀眾得到一個明確，生動的印象和富有節奏感。
電影鏡頭
這里所講的電影鏡頭，主要是指鏡頭運動的方式，拍攝的不同角度和不同內容而言。
電影鏡頭是多種多樣的，根據電影內容和表現人物性格的需要而使用不同的鏡頭。電影攝影機從開拍起到停止拍攝，這—段電影膠片叫做一個鏡頭。從第二次開拍到再停止就算第二個鏡頭。一般地來說，電影鏡頭有下列幾種：
(一)拉鏡頭：它的作用是為了讓觀眾在看清楚某一重點的基礎上，由點到面，認識人物和環境，局部和整體的關系。拉鏡頭使人產生寬廣舒展的感覺。例如，故事片《苦菜花》中的第一個鏡頭，首先出現的是一朵盛開的苦菜花的特寫鏡頭，然後又出現一隻小手伸入畫面採摘，但觀眾卻看不到人物，也不知道是準的手，這是鏡頭拉開了，觀眾才看到是曼子在欣喜地挖出苦菜花。這種拍攝方法，就叫做拉鏡頭。
(二)眼鏡頭：顧名思義，就是鏡頭始終是跟隨一個在行動中的表現對象進行拍攝，以便連續而詳細地表現他的活動情形，或在進行中的動作和衷情。
(三)搖鏡頭：這是指攝影機放在固定位置，向左右環顧，搖攝全景，或者跟著拍攝對象的移動進行搖攝。它常用於介紹環境或突出人物行動的意義和目的。
(四)推鏡頭：是指被攝人位置不動，只移動攝影機推成近景或特寫鏡頭。同一個鏡頭內容，緩慢地推近，給人以從容，舒展和細微的感受。快推則產生緊張，急促、慌亂的效果。推拍，可以引導觀眾更深刻地感受人物的內心活動，加強氣氛的烘托。
(五)主觀鏡頭：是將電影的鏡頭當做劇中人物的眼睛來觀察和表達客觀事物的，它可以模擬感覺、渲染氣氛。主觀鏡頭比較普遍的是用來表現人物在特殊情況下的精神狀態，也常用來反映人物的幻覺，想像，這在電影中是經常出現的。同時，對於刻劃人物性格也有突出的作用。例如，故事片〈〈小花》的開頭，有一段小花尋找哥哥的回憶鏡頭，它先用奔跑的鏡頭，引出當年的小花，又用喊哥哥的聲音回到了現實，處理得自然流暢，產生較強的藝術效果。
(六)空鏡頭：這種鏡頭，以具體的視覺形象(即畫面)表明一定的時間、地點、沒有人物，沒有語言，只喪現具有一定寓意的自然景物和氣氛的場面。如山、水、海、青松、花草、白雲、月亮、飛鳥等。它是使電影富有詩情畫意的重要手段，從而造成寬廣，深邃的意境。
(七)俯仰鏡頭：俯仰鏡頭可分為俯鏡頭和仰鏡頭。俯鏡頭除鳥瞰全景之外，還可以表現陰郁、壓抑的感情，一般起貶意的作用。仰鏡頭為瞻仰景，在感情上起著褒意的作用。
(八)升降鏡頭：升降鏡頭一般用於大場面的拍攝，它能夠改變鏡頭視角和畫面空間，有助於戲劇氣氛和效果的渲染。例如，故事片《天山的紅花》中，當奧依古麗下了吉普車，走進群眾歡迎她的場面，就是攝影師在直升飛機上高俯拍攝的。這種拍攝方法渲染了氣氛，展示了廣闊的空間。
(九)綜合性鏡頭：綜合性鏡頭，指鏡頭的運動方式是多種多樣的。有時為了使電影更充分、更突出地表現某一情節，往往在一個電影鏡頭里，將推、拉、升、降、搖、移等鏡頭結合在一起使用。它為畫面造成正、側、仰、俯、平等各種不同的鏡頭角度，既能表現環境的全貌，又能表現某個特定人物的近景，以及人物與人物之間的關系，使電影更加富有表現力。所以，電影鏡頭既可以單獨使用，又可以結合、交織在一起使用。這種鏡頭也稱為長鏡頭。
(十)變焦距鏡頭：它是指攝影機的位置不變，通過安裝在影機內的變焦距鏡頭的焦距變化，使拍攝對象在不改變與攝影機的距離的條例下，加速或勻速的拉遠或推近，造成一定的節奏
【廣告分鏡頭】
http://..com/question/50251217.html
1、影視廣告分鏡頭：指的是一條影視廣告從最初的抽象概念到變成一部電視廣告之間的橋梁，通常是以文字和平面相結合的方式出現。
2、影視廣告分鏡頭的地位和作用：影視廣告分鏡頭是導演攝制影視廣告的重要基礎。
3、分鏡頭的要求：分鏡頭必須用詳細的語言和畫面描述出影視廣告所需要的結果。
4、分鏡頭的構成元素：（1）描述畫面的文字；（2）鏡頭需要表現的主體；（3）要突出的配音、旁白或字幕；（4）需要渲染的氣氛；（5）畫面所佔用的時長。
5、分鏡頭的景別變化：根據畫面要強調的元素，確定是用全景、中景或近景及特寫。
6、拍攝角度：以人的視角及地平線來確定攝影機的位置，是平視、俯視還是仰視，如拍攝房地產通常用俯視的角度。
7、運動感與速度感：根據畫面的情節需要，確定拍攝主體是否運動或運動的速度，如汽車廣告中特別強調車輛的速度感。
8、專用形象色與慣用色的運用：體現廣告中商品及品牌的標准色及慣用色，將色彩貫穿到廣告中去，如麥當勞一直沿用紅、黃二色的標志，肯德基則一直沿用紅色。
9、聯想色的運用：和品牌相關的顏色也必須要注意運用如王老吉涼茶則一直用藍色來強調其產品降火的特性。
10、工具材料：創作分鏡頭需要有紙筆等工具，通常可用鋼筆淡彩，速度快，效率高，現在已有電腦畫稿。
11、作畫步驟：（1）了解分鏡頭文字內容；（2）確定拍攝主體形象；（3）確定拍攝角度；（4）根據文字描述畫出分鏡頭。
12、表現技巧：目前已有白描、卡通等方式進行演繹。
http://wenku..com/view/8df5b7eb998fcc22bcd10ddd.html
⑷ 什麼是分鏡頭腳本
分鏡頭腳本是我們創作影片必不可少的前期准備。
分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的基礎，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。
分鏡頭腳本的作用主要表現在：
一是前期拍攝的腳本；
二是後期製作的依據；
三是長度和經費預算的參考。
鏡頭角度
平視：特點是視平線在畫面人物或主體的頭部或上部。（該角度給人平實和自然的感覺）
俯視：特點是畫面在人物頭部或主體的頂部以上，層次和運動比較清晰，但表情不容易被看清。
仰視：特點視點在畫面人物的腰部或主體的下半部以下。形象顯得高大，但也會產生主體形象變形的特點。
混合運用：通過平視，俯視，仰視的組合來達到希望的效果。
⑸ 分鏡頭腳本的概念
分鏡頭腳本又稱攝制工作台本，也是將文字轉換成立體視聽形象的中間媒介，主要任務是根據解說詞和電視文學腳本來設計相應畫面，配置音樂音響，把握片子的節奏和風格等。
分鏡頭腳本的作用主要表現在：
一是前期拍攝的腳本；
二是後期製作的依據；
三是長度和經費預算的參考。 一， 分鏡頭劇本（story board）繪制要求:
1、充分體現導演的創作意圖，創作思想，和創作風格。
2、分鏡頭運用必須流暢自然。
3、畫面形象須簡捷易懂。（分鏡頭的目的是要把導演的基本意圖和故事以及形象大概說清楚。不需要太多的細節。細節太多反而會影響到總體的認識。
4、分鏡頭間的連接須明確。（一般不表明分鏡頭的連接，只有分鏡頭序號變化的，其連接都為切換，如需溶入溶出。分鏡頭劇本上都要標識清楚。）
5、對話，音效等標識需明確。（對話和音效必須明確標識，而且應該標識在恰當的分鏡頭畫面的下面。）
二， 關於考試
1、考試步驟：審題（1、明確題意2、構思故事提綱3、對故事進行分段4、人物造型）
初稿（1、大概場景，人物的位置2、標出光源，陰影）
勾線（1、確定主體輪廓2、去掉不需要的線條3、深入刻畫人物表情）
上色 （以光源來確定陰影，突出層次）
寫上編號，對話
2、關於考試的時間安排:
總的時間3個小時（審題20分鍾，初稿10分鍾，勾線40分鍾，上色20分鍾，編號10分鍾）
3、關於鏡頭方面的問題。
鏡距:遠景 作用主要強調場面的深遠。
全景 作用顯示人物相對的動作狀態。（人物的全身都可見）
中景 作用符合一般的人物視野，它的場景看起來不遠不近。（人物膝蓋以上）
近景 作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分）
特寫 作用放大人物的面部，人體或物體的一個局部。（突出局部） 平視 特點是視平線在畫面人物或主體的頭部或上部。（該角度給人平實和自然的感覺）
俯視 特點是畫面在人物頭部或主體的頂部以上，層次和運動比較清晰，但表情不容易被看清。
仰視 特點視點在畫面人物的腰部或主體的下半部以下。形象顯得高大，但也會產生主體形象變形的特點。
混合運用 通過平視，俯視，仰視的組合來達到希望的效果。
⑹ 什麼是分鏡頭腳本
想了解什麼是分鏡頭腳本，先了解一下什麼是分鏡頭。
分鏡是在文字腳本的基礎上，導演按照自己的總體構思，將故事情節內容以鏡頭為基本單位，劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關系等，等於是未來影片視覺形象的文字工作本。後期的拍攝和製作，基本都會以分鏡頭劇本為直接依據，所以也稱為導演劇本或工作台本。
分鏡頭劇本的內容一般包括鏡號、景別、攝法、長度、內容(指一個鏡頭中的動作、台詞、場面調度、環境造型)、音響、音樂等，按統一表格列出。對於分鏡頭來說，可以通過畫面表達，也可以通過文字表達。但是就溝通效果來看，圖畫的傳遞效果要強於文字效果。
分鏡頭的存在可以降低影視製作成本，可以減少劇組在動作、鏡頭、走位上浪費的時間。
文字分鏡
⑺ 分鏡頭腳本解讀（一）
出分鏡頭腳本工作前，准備工作非常重要；越是細致越成功。
解讀的三要素 : 重點、難點、特點；從這個三個要素再去讀取創意腳本。圍繞影片的重點 來展開，幫助自己了解每個畫面的表述。
抓住重點
把握難點
做出特點
特點的思考是符合腳本的需求，注意揚長避短。
對於一些畫面需要畫稿，能清楚描述畫面內容、運鏡方式、機位、景別、甚至是聲音；找好畫面參考或視頻的素材等。
文字是壓縮精煉的，還是需要就內容進行溝通； 畫的初稿也可以看到構圖等信息。
畫稿師
文字用顏色區分不同的標准點。
腳本的畫稿有助於讓客戶、製作組、主創更准確的了解。
⑻ 企業宣傳片分鏡頭腳本
一般製作一部優秀精良的企業宣傳片，都少不了製作企業宣傳片的分鏡頭腳本。詳細的企業宣傳片分鏡頭腳本，不僅能保證拍攝工作順利完成，更能保證宣傳片製作出來後不脫離主題，達到預期的效果。
工具/材料
PPT、文檔軟體、PS軟體做分鏡效果圖
腳本寫作方法
- 01
企業宣傳片分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的，一般按鏡號、鏡頭運動、景別、時間長度、畫面內容、廣告詞、音樂音響的順序，畫成表格，分項撰寫；若是有經驗的導演，寫作時在格式上也可靈活掌握，不必拘泥於此。企業宣傳片分鏡頭腳本的構成格式包括鏡頭序號、鏡頭運動、景別、鏡頭時間、畫面內容、演員調度、場景設計、演員台詞、解說詞、廣告口號、音樂、音響（效果聲）等。
- 02
1、鏡號。即鏡頭順序號，按組成企業宣傳片鏡頭的先後順序用數字標出；它可作為某一鏡頭的代號。拍攝時，不必按順序號拍攝，而編輯時，必須按順序號進行編輯。
2、機號。企業宣傳片拍攝時，如果是用2台-3台攝像機同時進行工作，機號則是代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝，前後兩個鏡頭分別用兩台以上攝像機拍攝時，鏡頭的連接，就在現場馬上通過特技機將兩鏡頭進行現場編輯。若是採用單機拍攝，後期再進行編輯的錄制，標出的機號就沒有意義了。
3、景別。有遠景、全景、中景、近景、特寫等，它代表在不同距離觀看被拍攝的對象。能根據內容、情節要求反映對象的整體或突出局部。
4、技巧。技巧包括有攝像機拍攝時鏡頭的運動技巧，如推、拉、搖、移、跟等，和鏡頭畫面的組合技巧，如分割畫面和鍵控畫面等，以及鏡頭之間的組接技巧，如切、淡人淡出、疊化、圈人圈出等。一般在分鏡頭腳本中，在技巧欄只是標明鏡頭的組接技巧。
5、時間。指鏡頭畫面的時間，表示該鏡頭的長短，一般是以秒去標明。
6、畫面內容。用文字闡述所拍攝的具體畫面。為了闡述方便，推、拉、搖、移、跟等拍攝技巧也在這一欄中與具體畫面結合在一起加以說明。有時也包括畫面的組合技巧，如畫面是屬分割兩五部分合成，或在畫面上鍵控出某種圖像等。
7、解說。對應一組鏡頭的解說詞，它必須與畫面密切配合。
8、音響效果。在相應的鏡頭標明使用的效果聲。
9、音樂。註明音樂的內容及起止位置。
10、備注。方便導演記事用，導演有時把拍攝外景地點和一些特別要求寫在此欄。
撰寫企業宣傳片分鏡頭腳本的注意事項
- 01
1、時間因素。對於企業宣傳片來講，一般6-8分鍾的時間要介紹企業的方方面面，所以編寫鏡頭的長度，要盡可能考慮時間這一因素。
2、鏡頭技巧因素。企業宣傳片的畫面要求緊湊，有邏輯性。因此運用景別技巧要符合認知規律和邏輯規律，鏡頭組接技巧要富有節奏辱感。
3、畫面與解說因素。企業宣傳片畫面是內容的重要體現者，而解說是對內容的陳述。兩者要根據創意、表現的要求，盡可能配合得自然、和諧；尤為重要的是解說詞撰寫要實際，不能天馬行空的去描述，而很多相對應的畫面根本拍不到甚至是拍攝代價太高。
4、音響與音樂因素。音響是為了表現某種逼真效果，音樂是渲染藝術氛圍。在編寫企業宣傳片分鏡頭腳本時，何時需要音響、何時出現音樂，這也是不容忽視的。
步驟
- 01
框架搭建。我們知道一個腳本要在先期從哪些方面去考慮問題，比如說：我們的拍攝企業宣傳片主題是什麼？故事主線是什麼？人物關系是怎麼樣？場景選在哪裡拍攝呢？，要大致想好你的片子的總體構想，這里還停留在設想，腦海里搭建、構圖的階段。
- 02
主題定位。這里就是要有一個中心思想和主題的落地了，你要表現的故事背後的深意是什麼？你想反應的是什麼主題呢？比如papi醬她她在每期吐槽內容想表現的是一個什麼主題呢？好的內容一定會被大家記住的，所以在確定這一塊後，切入點就變的很重要啦。
- 03
人物設置。在你的短視頻中，需要設置幾個人呢？他們都是承載剖析主題的哪一塊的使命？這個是你需要構建的。
- 04
場景設置。在哪裡拍呢？室內、室外、棚拍、綠幕摳像？這些都是需要考慮的。
- 05
故事線索。劇情怎麼發展？是從人物的從小到大講起？還是是用倒敘的方式發展？先來個糟糕的結果，調動一下觀眾情緒，再展開探索整個故事的劇情？
- 06
影調運用。什麼情緒的主題配什麼情緒的影調。悲劇？喜劇？懷念？搞笑？科技？冷調、暖調、光影 。
- 07
音樂運用。有時候音樂是一個很好的調動你創作的工具，有時候是現有一首歌，才會帶動你創作的沖動。在一部影片中，符合恰當氣氛的音樂是渲染劇情氣氛的最佳手段和妙招。
- 08
鏡頭運用。這里先不涉及太多專業的鏡頭運用法則，先了解景別的概念：大全景、全景、小全、中景 、近景、特寫、大特寫的概念，它們最基本的鏡頭語言概念了解。大全景一般交代大的時代背景、城市街道環境、整個劇情發展的大的環境背景；
特別提示
宣傳片的分鏡頭腳本最好是由專業的影視從業人員來撰寫，因為這其中需要對拍攝足夠的了解，以更好的構思鏡頭，撰寫好後，交由導演進行整體把控，以保證拍攝的時候不出差錯。專業影視公司所做的分鏡頭腳本和其拍攝出來的宣傳片的鏡頭大體是一致的，這也是為什麼我們強調分鏡頭稿本的重要了。
⑼ 分鏡頭腳本的主要內容
將文字腳本的畫面內容加工成一個個具體形象的，可供拍攝的畫面鏡頭，並按順序列出鏡頭的鏡號。
確定每個鏡頭的景別，如遠、全、中、近、特等。
排列組成鏡頭組，並說明鏡頭組接的技巧。
用精煉具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時藉助圖形，符號表達。
相應鏡頭組的解說詞。
相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。 分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。
分鏡頭腳本的格式： 電視節目的分鏡頭腳本，通常採用表格的形式。
分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。一般按鏡頭號，鏡頭運動，景別，時間長度，畫面內容，廣告詞，音樂音響的順序，畫成表格，分項填寫。對有經驗的導演，在寫作時格式上也可靈活掌握，不必拘泥於此。 鏡號：即鏡頭順序號，按組成電視畫面的鏡頭先後順序，用數字標出。它可作為某一鏡頭的代號。拍攝時不一定按次順序號拍攝，但編輯時必須按順序編輯。
機號：現場拍攝時，往往是用2台到3台攝像機同時進行工作，機號代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝。前後兩個鏡頭分別用兩台以上攝像機拍攝時，鏡頭的組接，就在現場通過特技機將兩個鏡頭進行編輯。單機拍攝就無須標明。
景別：根據內容需要，情節要求，反映對象的整體或突出局部。一般有遠景，全景，中景，近景，特寫等。