❶ 漫畫腳本的正確格式！
漫畫腳本是繪制漫畫的前期准備之一，其主要任務是根據思維的故事內容來設計相應的畫面。它的作用主要表現在：
一是前期繪畫的腳本。
二是後期製作的依據。
三是長度和經費預算的參考。
日本的商業化文化同時還存在著非常讓人不理解的一面，比如說鴨蛋超人、可賽前來拜訪之類，庸俗並且毫無意義的重復——就算是商業，也沒必要非讓人吃得瀉了肚不可吧？
當然，這也許只是日本的一種民族性，和漫畫沒有關系，但是如果可以把這種文化當作正常藝術創作中的流毒，我們就有必要稍加防範。
日本漫畫腳本的套路：
日本漫畫發展之後，經驗已經成熟到了很多東西不言自明的程度，他們對於腳本的創作也是完全駕輕就熟的。他們有職業的腳本作者以及代表出版社對腳本進行修訂的編輯。
這二者就象火車的鐵軌，將漫畫腳本手推車式的創作變成火車式的高速大量生產，這種條件我們還完全不具備。對於日本的這種體制下的產生的漫畫腳本，我們沒有實力進行模仿。
從另一個角度來講，日本的漫畫腳本因為產業化而走向了套路化。就象好萊塢的套路一樣，除了少量「大片」以外，更多的是應一時之需的商業垃圾。近幾年國內盜版書泛濫成災，其中充斥了大量的這種垃圾漫畫——既庸俗又引人入勝，在矛盾中體現了商業漫畫的特點。
❷ 油猴怎麼用
直接在應用商店內下載油猴，打開Chrome瀏覽器擴展程序頁面，拖拽到頁面即可完成安裝。打開油猴設置初學者或高級配置模式。打開網站點擊地址欄右側的油猴圖標可以看到已經成功啟用。
是Mozilla Firefox的一個附加組件。它讓用戶安裝一些腳本使大部分HTML為主的網頁於用戶端直接改變得更方便易用。隨著Greasemonkey腳本常駐於瀏覽器，每次隨著目的網頁打開而自動做修改，使得運行腳本的用戶印象深刻地享受其固定便利性。
Greasemonkey可替網頁加入些新功能、修正網頁錯誤、組合來自不同網頁的數據、或者數繁不及備載的其他功能。寫得好的Greasemonkey腳本甚至可讓其輸出與被修改的頁面集成得天衣無縫，像是原本網頁里的一部分。
相關信息
大部分Greasemonkey使用者腳本都是自行撰寫，使用對某網站專用的JavaScript代碼，透過文檔對象模型(DOM)介面對網頁內容做操作。維護了個 Greasemonkey 資料庫。該資料庫描述哪個網址網頁對應到哪個腳本。
當使用者載入匹配的網頁，Greasemonkey便呼叫相關的腳本，而該腳本便為該頁加入輸出結果、刪除該頁的部分、或者移動礙眼的部分。Greasemonkey腳本亦能透過非網域綁定的XMLHTTP要求來查詢外部HTTP資源。
❸ 誰有可以去參加少兒故事比賽的好的故事腳本
小布丁腳本要求：
1． 貼近學校，貼近生活，讀者群針對小學生中高年級生和初中生。
2． 故事要符合小布丁的年齡及性格特點。
3． 幽默搞笑，結尾須出乎意料。
4． 腳本可分四格和多格漫畫，四格須簡潔明了，多格可分2P，3P，4P，8P。2P字數約在四百字左右，以此類推。
小布丁故事人設：
小布丁：小學一年級男孩子，七歲。
喜歡上網玩游戲，游戲玩的很好，最大的本領是調皮搗蛋，常氣得家長老師七竅生煙。
好動，坐不住。
喜歡吃零食，常和寶貝豬搶吃的。
喜歡搶別人的東西，但搶到手後又丟掉不要。
喜歡玩具槍玩具汽車之類，常把它們折得七零八落。
喜歡和表妹噼啪吵架，但總吵不過她，吵不過時就打架，但也打不過她，因此以後很少惹她。
喜歡大吵大叫，卻美其名自己在唱歌。
總是盼望著過生日過新年，這樣就可以得到很多禮物還有壓歲錢。
喜歡在過年時放禮花。
喜歡學大人樣。
喜歡欺負女生。
討厭早起。
討厭吃飯。
有一個寵物寶貝豬，常受小布丁「欺負」。
寶貝豬：天上的小仙女被貶下凡所變，有一些法術。
十分貪吃，還喜歡睡懶覺，但同時也有些女孩子的特點，比如喜歡干凈，喜歡漂亮，喜歡裝飾品，漂亮的長裙之類，並且總琢磨著讓自己長出一頭秀發來。
希望自己能恢復人形，因此試過數種方法，可惜總是失敗。
歌唱的不錯，讓人大吃一驚。
方向感很差，常迷路。
討厭吃罐頭
討厭運動。
討厭餓肚子。
討厭在吃東西時有人打擾。
討厭別人叫自己豬。
討厭照鏡子，一看到自己豬的樣子就難過。
擁有一套魔牌，可以實現很多願望。
爺爺：喜歡收藏古董，但討厭別人說自己是老古董，最頭痛的事是禿頂。
老爸：在保險公司上班，做夢都想發財， 財運卻遲遲不來。
老媽：喜歡時尚、購物、化妝品，買衣、美容常常是一擲千金，連眼睛都不眨一下
噼啪：小布丁的表妹，愛哭愛鬧，脾氣大，力氣大，什麼都想要。
牛頭校長：古典教育的代表，循規蹈矩的長者。
語文老師：喜歡傳統教育，喜歡發脾氣。
小小老師：新來的實習老師，思想前衛，喜歡打扮，常被小布丁氣得七竅生煙。
板擦老師：體育老師，四肢發達頭腦簡單
可可堂：小布丁的同學，老爸是有錢人，花錢不眨眼的小男孩，有經濟頭腦。
飛飛鳥：小布丁的同學，愛運動和武俠的小男孩。
古古蟲：小布丁的同學，愛看書的小男孩，性格溫和，是個小小哲學家。
美美周：小布丁的同學，一個很可愛的小女孩，愛打扮，很注意自己的外表。
達達其：小布丁的同學，一個很想當藝術家的小男孩，但常失敗。
四格腳本
請在每個四格前標號，這樣如果採用了，我們可以直接通知你是哪幾個用了。另外每個四格的每句話前，請標上abcd，這樣有利原畫人員清楚明了。最後就是四格內容要避免低幼，要有智慧的成份在裡面，語言要求簡練，但對話中的稱呼請寫完整，因為會直接拷入對話框。下面是一些示範。
1．
a丁：老爸，給我買個滑板吧！
b爸：滑板太貴了，玩點別的吧！
c丁死纏
d最後爸讓丁站在一個算盤上：用這個吧！
多格腳本須故事完整，敘述清楚。
如以下4P示範：
賣火柴的小女孩
古古蟲：這次校慶你出演什麼角色？
小布丁：客串賣火柴的小女孩，還有白毛女
「嚓！」一根火柴劃亮黑色舞台
小布丁穿著小女孩的衣服，手裡拿著劃亮的火柴
「台詞！快，念台詞」台下的體育老師說
「台詞？…..」「啊！」火柴燒到小布丁手指頭，大叫著把火柴扔掉
「重來！」
「嚓！」又劃亮一根火柴 （小布丁手包著紗布）
「台詞，台詞！」老師急的冒汗說
「北風那個吹啊！雪花那個飄啊！（白毛女唱詞）…….」
「噗！」老師噴血狀
「咚！」一個球砸在小布丁頭上（老師打的）「這是什麼啊，重來！」
「啊！」火柴燒到小布丁手指頭，大叫著把火柴扔掉
「嚓！」 又劃亮一根火柴 （小布丁手上包著更多的紗布）
「一個賣火柴的小女孩在街上走著，她的衣…..衣服又破又舊，腳上穿著一雙媽媽的大拖鞋…….啊！」小布丁深情誇張地說
火柴又燒手了「老師，火柴太小了台詞沒念完就燒手」
老師無奈地說：「道具給他換個大的來」
「嚓！」小布丁拿著一個似火把一樣的火柴
「一路上不住口的叫…….著……賣火柴啊！」誇張表情「賣火柴啊！！！！！」
小布丁望瞭望還在燒的火柴喊：「賣火柴啊！」又望望：「賣火柴啊！…….」
「咚！」一個球砸在小布丁頭上（老師打的）「你還在等什麼？繼續！」
「這根沒燒完啊！怎麼劃下一根」
老師噴血
小布丁用力吹燃燒的火柴
呼！火柴猛烈燃燒，秧及小布丁，一個被燒的亂七八糟的小布丁站在台上
老師無奈地對小布丁擺手說：「好了，今天的排練就到這里，明天演出我會給你找個合適的道具！」
演出：報幕員：下一個曲目，賣火柴的小女孩
「嚓！」劃亮黑色舞台，小布丁拿著一個打火機「誇張」
台下的觀眾，暈！
❹ 漫畫腳本應該怎麼寫
應該這樣 : 鏡頭腳本的寫作
1、什麼是分鏡頭腳本？
分鏡頭腳本又稱攝制工作台本，也是將文字轉換成立體視聽形象的中間媒介。主要任務是根據解說詞和電視文學腳本來設計相應畫面，配置音樂音響，把握片子的節奏和風格等。
2、分鏡頭腳本有什麼作用？
分鏡頭腳本的作用主要表現在：一是前期拍攝的腳本；二是後期製作的依據；三是長度和經費預算的參考。
分鏡理論方面[/font]
一， 分鏡頭劇本（story board）繪制要求:
1， 充分體現導演的創作意圖，創作思想，和創作風格。
2， 分鏡頭運用必須流暢自然。
3， 畫面形象須簡捷易懂。（分鏡頭的目的是要把導演的基本意圖和故事以及形象大概說清楚。不需要太多的細節。細節太多反而會影響到總體的認識。
4， 分鏡頭間的連接須明確。（一般不表明分鏡頭的連接，只有分鏡頭序號變化的，其連接都為切換，如需溶入溶出。分鏡頭劇本上都要標識清楚。）
5， 對話，音效等標識需明確。（對話和音效必須明確標識，而且應該標識在恰當的分鏡頭畫面的下面。）
二， 關於考試
1，考試步驟:審題（1，明確題意2，構思故事提綱3，對故事進行分段4，人物造型）
初稿（1，大概場景，人物的位置2，標出光源，陰影）
勾線（1，確定主體輪廓2，去掉不需要的線條3深入刻畫人物表情）
上色 （以光源來確定陰影，突出層次）
寫上編號，對話
2，關於考試的時間安排:
總的時間3個小時（審題20分鍾，初稿10分鍾，勾線40分鍾，上色20分鍾，編號10分鍾）
3，關於鏡頭方面的問題。
鏡距:遠景 作用主要強調場面的深遠。
全景 作用顯示人物相對的動作狀態。（人物的全身都可見）
中景 作用符合一般的人物視野，它的場景看起來不遠不近。（人物膝蓋以上）
近景 作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分）
特寫 作用放大人物的面部，人體或物體的一個局部。（突出局部）
鏡頭角度:
平視 特點是視平線在畫面人物或主體的頭部或上部。（該角度給人平實和自然的感覺）
俯視 特點是畫面在人物頭部或主體的頂部以上，層次和運動比較清晰，但表情不容易被看清。
仰視 特點視點在畫面人物的腰部或主體的下半部以下。形象顯得高大，但也會產生主體形象變形的特點。
混合運用 通過平視，俯視，仰視的組合來達到希望的效果。
動畫鏡頭的運動:
縱深運動 包括拉鏡頭，推鏡頭，跟鏡頭。
平行運動 搖鏡頭。
動畫鏡頭的基本敘事方法:
順敘，按事情發生的時間順序來講故事。
插敘，在中間插敘。
倒敘，先有一個懸念，在進行敘述。
4，案例
《小雞快跑》
鏡頭1:全景，月亮在天空，（鏡頭下搖，忽然）出現鐵絲網
鏡頭2:（疊化）大全景，俯，全部的雞舍的鳥瞰，（鏡頭下搖到地面，停）畫面右面，有看守打扮的人牽著狗迎面走來。
鏡頭3:近，在前進的狗，它露著凶光。（運動用畫右到畫左）
鏡頭4:特寫，一個鎖在手電筒的光照射下，看守的手去握握，人出畫。
鏡頭5:特寫，腳走過的畫面，（鏡頭變焦，變成全景）
第四小節 漫畫腳本創作的一般程序以及可能格式
談到現在，我們已經確定了幾個問題：漫畫腳本的創作要符合漫畫自身的規律；漫畫腳本實際上是一種特殊的電影腳本；漫畫腳本創作應該以預想中的畫面效果為參照；漫畫腳本的創作可以遵循一定的套路；中國的漫畫腳本發展不能走日本的老路；中國文化與世界文化中的本質區別不應抹殺。
現在，我們可以試著提出這樣的問題：漫畫腳本的創作過程和格式是怎樣的？這種物理形式對於腳本的本質精神有沒有影響？或者說漫畫的本質精神對腳本的物理形式有沒有影響？
對於這個問題的回答，實際上也許並不需要很長時間的思考與很深刻的辨析，顯而易見的，漫畫的腳本形式與電影腳本的形式將是非常相似可以借用的。到現在為止，我們已知的漫畫腳本形式從本質來說就只有一種，但如果加以細分，則會得到一些不同層次的做法，如果把這些做法看成一個連續的改編過程，我們得到的將是一個漫畫腳本的一般創作程序——也許這個程序只是在頭腦中進行的——並且從中任意抽取一種做法都將是漫畫腳本的可能格式。
首先，最常用的無疑是文學的、劇本的形式。完全用文字寫成，清楚的交待人物的特徵、時間地點、事件始末，接下來就是按照場景或鏡頭交待行為與對話。這種形式是最容易做到的，因而也是一切嘗試的基礎——當然也有人純粹用寫小說的形式完成腳本，但其結果是還要再次改編，中間不免出現誤解和分歧。
其次，將上面的形式加以進化，加入漫畫的鏡頭理解。在文字敘述中增加對畫面氣氛的要求、對鏡頭處理如分格大小的要求等等。
再次，如果腳本作者和畫手聯系緊密，腳本中也可以加入人物和場景的初期設定等畫面說明——不過除非你已經決定使用這位畫手，否則至少這是在作無用功。
最後，如果你本身也具有強烈的鏡頭意識，不妨將腳本完全變成畫面形式的——就像電視廣告的畫面腳本一樣，不作畫面分格，只用同樣大小的格來闡述鏡頭。這種腳本必須加以注釋的是，這里的鏡頭並不代表最後創作的鏡頭，作者不應該受到腳本中鏡頭感的限制——腳本作者畢竟不是畫手，即便是畫手本人創作自己的腳本也應該認識到寫腳本的自己和畫漫畫的自己還是有分歧的。這實際上是漫畫腳本的最後界線，再向前邁一步就成了草稿，在此建議漫畫的作者應該盡量的經歷這一腳本創作的階段，而不要一開始就進入草稿的階段——沒有腳本的事先規范，草稿中容易出現不必要的漏洞，而且對於漫畫的時間性、流動性和連續性尤其容易把握不足。
這樣得出推論五：漫畫腳本的創作形式可以是從最初的文學劇本到最後接近草稿的分鏡頭（不是畫面分格）劇本中的任何形式。其應用應考慮腳本作者與畫手之間的合作形式加以選擇。一般來說文字形式的腳本給畫手發揮的餘地更大，繪畫形式的腳本適合合作非常親密的創作者。（推論五）
作為漫畫腳本的一般形式其實也就到此為止了，沒必要為此浪費更多的精力，如果要進行更深入的探討，我們不妨具體的考慮一些腳本實際創作中的程序問題。
如果細分腳本的創作步驟，我們可以得到下面的三個部分：故事主題、人物、環境設定、風格以及情節和分鏡頭。由於漫畫篇幅的長短不同，對這三部分的利用產生了分歧。
初學者或初出道者最需要的是精心製作幾個短篇，用來鍛煉畫技，並當作出版社的敲門磚。由於短篇很難用來塑造人物，所以製作短篇腳本最主要應該先完成的就是風格、主題和情節，繼而圍繞主題設定人物以及場景道具，最後進行分鏡頭劇本的繪制。這其中，故事主題是重點中的重點，短篇立意是最重要的。8頁的短篇里一般只能容納一個點狀情節，並圍繞一個中心展開，甚至可以沒有情節，這時的主題就當然很重要。20-60頁的短篇可能出現比較復雜的情節，也可能什麼都沒有，但是，會有一個高潮（或者比較點題的部分），這是全篇的重心，故事主題就表現在這里。一般把這種高潮做成抖包袱的形式會比較吸引人，當然也可以平鋪直敘自自然然的達到效果——這是具體的作文問題，這里就不必詳細研究了。值得注意的是，在短篇腳本中，人物和事件是處於從屬地位的，這一點很重要——如果不是有很好的處理的話，違反這個原則，會不容易達到創作的目的和效果。
如果在創作腳本時把情節當作重點，為了講一個故事、塑造一個人物、描述一個世界，那麼，就需要至少一個中篇來容納。中篇故事的創作主題仍舊很重要，但同時，可以在主題和情節中任選一個作為重點。這是因為，60-200頁的作品可以表現出細膩豐富的情節，塑造一個甚至多個完整的人物形象，描述一個完整的世界，而其中所包括的主題將可能不止一個。於是中篇腳本的創作就應該首先完成故事的大綱，從而有依據的設定人物和環境，並由這些考慮的很周詳的人物來完成情節，最後應該在完成文學劇本的大綱後再進入分鏡頭劇本的創作，或者只完成詳細的文學劇本，直接進入草稿創作。總的說來，中篇故事應該是完整的小說，而短篇則無疑是作文。從商業發表角度上來說，中篇作品已經具有商業價值，可以帶來比較持續的讀者，並可以經過擴充形成單行本出版；短篇則不具有這種價值，就像作文一樣，它只是展示作者實力的手段，也是即將創作的長篇故事的探路石。換句話說，短篇是新人的心血，中篇是成手的休閑。
有時候，成系列的短篇或拉長的中篇形成了很長很長沒完沒了的連載，這就是長篇。在長篇腳本的創作中，人物是長時間伴隨讀者的密友，是創作的最主要部分。在這里主題是可多可少可有可無的，情節是隨行就市迂迴曲折的，它們統統退居到次要的地位。精心設定的人物和環境是贏取讀者的最終手段，必須經過精心的設計和討論，並用不同風格的短篇進行試驗，然後才能確定此作品將採用的風格和設定。至於主題，往往要看具體的情況，一般比較商業的作品不可能只有一個主題，經常是在主要的主題周圍每一段情節都另有分主題；完全沒有主要主題的作品也是可以成立的。情節方面，往往是在大綱的基礎上單集製作，並用數十集形成一個段落。這樣做的好處就是可以很好的把握市場，可以將故事無限制的延長下去。另外，也存在著每集換主人公的連載，這是一種特例，它實際上是把一種人文精神當作了主人公，這種連載與其說是長篇倒不如說是短篇集來的恰當——它有一種變形，形式上有持續的主人公，但只起到線索人物的作用，每一集仍舊有自己獨立的人物。實際上，長篇連載的創作特點就是在完成長篇的准備工作後，把每一集都當作20-60頁的短篇來創作。
推論六：腳本的創作過程由篇幅長短來決定。短篇強調主題，適合於試驗的性質；中篇強調故事的整體性，主題與情節並重，是一種嚴肅的文藝創作；長篇強調商業性，以人物和各種設定取勝，並由設定產生情節、闡述主題，長篇每一集的具體創作都與短篇類似。（推論六）
第五小節 我們的漫畫
經過一番空洞的理論研究，我們得出了一些推論，這些推論將有助於我們實現對我們自己的腳本創作提供幫助的願望。
創作一個好的漫畫腳本，尤其是不抄襲、有價值的作品，至少需要不犯低級錯誤。這就需要把握住漫畫的三原則，理解漫畫的本質；熟悉漫畫創作的套路，對其進行選擇性的吸收；了解漫畫腳本的創作過程和規律，是自己不至於顧此失彼，將精力浪費到不必要的方面。
但是，這些都還只是初級的要求，一個成熟的漫畫家，一個負責的腳本作者，還有著更重要的責任。這就要追究我們從事漫畫的初衷。
我們中的一部分人是為了畫出心中的故事——就像大多數文學愛好者一樣，一部分人同時還是為了爭一口氣——就是不服日本人，還有人是為了畫出好看的畫——普及美術大概也是漫畫的一大功能。不管是那一部分，實際上都是為了畫出好的漫畫，那麼什麼是好的漫畫？好漫畫必有好腳本，那麼什麼是好漫畫的腳本？
這實在是一個混同的問題，我們可以從幾個角度來看待。
首先是功用。
漫畫的直接功用當然是影響讀者，然後讀者決定市場，市場影響社會，社會決定文化。因此，漫畫最終會影響並形成自己的文化，任何漫畫作品都有必要從這個高度加以認識。中國的漫畫將形成怎樣的文化，就由所有的漫畫從業人員共同決定，其中自然包括腳本的創作者。因此就要在創作中考慮到自己作品的文化屬性，中國的漫畫作品當然更多的是把自己歸屬到中國的文化中去，這就需要對中國的文化精神加以了解。這不是一件泛泛的工作——提到中國文化，我們總是首先想起傳統文化的繼承——祖先太過於優秀，對後代就造成了壓力，對不爭氣的後代尤其如此。實際上，中國文化的含義應該是廣義的，至少對於漫畫是這樣，它不僅包括祖宗的，也包括我們自己的。這種文化來源於我們的生活——不論是祖宗的還是我們自己的——我們所要作的就是從生活中提煉，加以美化，再用它來影響生活——總的來說，任何文藝形式，在抒發情緒的同時都是為了贊美或批判我們的生活而存在的，最終的目的就是要規范生活。漫畫所影響的多數是年輕人，當這些人成長為社會的中堅力量，社會就會在他們的規范下運轉，漫畫對他們的影響就會體現在他們所控制的社會中。所以，漫畫就和所有的文藝形式一樣面臨各種要求，甚至有一些干涉到創作的自由。我們當然不能允許那種使藝術也變得板板正正的干涉，但是也應當做出適當的妥協——就算是一種社會責任感——因為漫畫是一種通俗的藝術，它所影響的不是個別人，而是整整一代。總的來說，流行性、誇張性、反諷性、叛逆性和幻想性……這些讓人愉悅的特性是不能失去的，它們是漫畫的生命力；批判現實的權力也是必須加以維護的，這沒什麼好商量，因為任何文藝形式都絕不是只為了歌頌什麼而創作；無聊的東西也應該允許其存在，因為它是社會想像力的基礎；消極頹廢也只是生活的態度，只要不犯罪也基本上屬於個人自由，並沒有禁止的道理，反而如果加以禁止會有更多的人因為不能在文藝作品中得到滿足而去親身嘗試，實際上現實存在的東西，只去禁止文藝作品的表現只能適得其反。我們真正應該反對的其實只有很少的幾樣——違背最基本道德觀，損人利己的（指原則性的問題，而不是那種帶有諷刺性質的，只要不是刻意宣揚就可以了）；賣國反民族的（這根本沒的商量）；鼓勵和贊賞犯罪的（但不是那種指出法律漏洞的）；直接侵犯民事權利的（侵犯名譽權、侵犯著作權）——還有的話，也都是這類性質的才應該禁止，至於對政治、生活、信仰之類的懷疑和探討都是憲法規定的權利，沒必要防民之口甚於防川的對待——即便是要防川也應該疏導而不是堵塞。對於作者來說，就應該慎重於不健康的東西，而大膽的表現對生活的意見——這就是漫畫的功用，我們真正應該作的。
其次是主題和情節。
漫畫的主題多數是針對青少年的，因此就要求一種較為淺顯和有創造力的特色以適應這階段讀者的心理。這就不同於文學和影視，漫畫的主題多數都很時尚很年輕，具有開創性和啟發性——這種感覺的東西現在國內還相當少見，反倒是正兒八經的說教和胡攪蠻纏的打鬧居多。說起說教，倒是立即讓我想起了曾經在北京卡通上發表過的《戒煙》、《我是木頭人》之類，教育意義無以復加，趣味性也同時存在，還特別的注意了漫畫語言的合理性，但是怎麼看都不對味兒，實在是很難把它算在新漫畫的陣營里；究其裝的不像的原因，大概就是時尚性不足而且從根本上沒有創意（在鏡頭方面也沒有抓住漫畫的本質，從造型到鏡頭運用都不倫不類，居然也草草的符合了漫畫的三原則），這是一種老漫畫向新漫畫過渡的意識上的失敗例證，值得注意避免（此作者後來在電視上遭遇專訪，居然大放厥詞認為自己是中國漫畫的救世主，天生就是拯救中國漫畫的，而且認定自己的漫畫很好很好，是新漫畫的典型——這些話在被窩里對自己說行，在電視上說出來會對中國漫畫形成什麼樣的誤導？！此君真的認為自己已得漫畫的真諦？疑惑是失心瘋掉了？原話怎樣忘記了，只是時時想起來不免生氣，或許是嫉妒此君搶了大家尤其是我的風頭。反正無論如何，很難接受此君的漫畫，捎帶著看他的人也不會順眼）。說了些題外話，但是不影響主題。主題仍舊是呼喚有創意不甘於平淡的作品，尤其時尚和叛逆是商業作品的兩大武器，這是時代賦予我們的，應該好好珍惜。流行時尚雖然是淺薄的東西，但是如果不下好功夫研究和使用，也仍舊只是人家的搖錢樹，變不成自己飯碗——就好像老祖宗們認為儒家自然科學是淺薄的實用主義，結果……都知道會怎樣——其實認為什麼什麼淺薄都不過是驕傲自滿罷了，有什麼好得意的！大多數的好漫畫都應該是長於幻想善於創造的，就算是面向成人的漫畫，流行性、叛逆性、誇張性都不要了，最不可缺少的仍舊是想像力；這是人類生活的樂趣所在，實在不容抹殺。我們的本土漫畫非常缺乏它的灌溉，這應該是編輯保守的責任，但同時也有作者表現力太弱的成分。而且幻想不等於亂想，它只是一種完成主題的工具，而不是主題本身——混淆了的話，就會變得泛濫，難以理解。
漫畫對情節的要求與文學沒有什麼本質的區別，只是在關注面上會有不同。文學的情節比漫畫自由的多，但商業性的也就那麼幾種；漫畫從開始就是商業性的，因此在這方面反而比文學的表現力更加豐富。漫畫的情節和它所服務的主題一樣，也要求生動、時尚，並且還要使讀者產生代入感，要有說服力。這就要求真實——至少是在自己創造的世界裡真實，要能自圓其說，並且不羅嗦。還要求有讓讀者舒適的節奏感和整體感——這是能夠把握的技術活兒。真實感來源於生活，不能閉門造車敝帚自珍。我們的作家經常為了創作小說深入生活，甚至出生入死；日本的漫畫家也經常要采風、旅遊增廣見聞——這有待於漫畫體制的建立和完善，但在此之前，最起碼的真實也應盡力保證，尤其可以多從熟悉的生活中取材。
再次是人物。
漫畫中的人物是很獨特的一群，不僅思想怪異，行為誇張，而且經常是市井中的哲學家，一代人的典範。對於漫畫中的人物來說，個性就是生命，誇張就是生活，這與文學真是大大的不同。但是這些人的存在又必須是合理真實的，他們的性格應該可以支持他們自己演出整個故事。漫畫中的人物是因為思想生存的，這些思想就是主題。
最後是文化。
漫畫中經常要涉及各種文化成分，比如哲學、歷史、宗教、神話、風情、民族、節日、體育、科學研究、行業行為特徵……這些文化成分往往是外行難以接近了解的，需要認真的調查和體驗才能有初步的認識，對創作者來說是艱辛的工作，對讀者來說充滿神秘感——但也正是這種神秘感才使它們具有漫畫上的商業價值和人文意義。引入這些文化成分所帶來的好處是不言而喻的，可能的話任何文藝作品都會希望和它們粘上關系。但是對它們的使用必須謹慎——日本人在這方面作的就很不出色，將自己的意志強加上去，僅僅把這些文化成分看作點綴，是對文化的不負責，也是對作品的不負責，流於嘩眾取寵。反過來說，如果中國人能在這方面認真負責，那麼這就必將成為戰勝日本漫畫的一個契機。這里有一個特例，對於歷史的改編很多時候是不必忠於原著的，一方面因為原著並不一定可靠——至少是對原著的解釋不一定可靠，另一方面可以看成是架空性質的作品，只考慮現實意義就可以了——這不是歪曲，甚至還會對歷史的普及提供幫助。與之相反的，不負責任的歪曲歷史就很可惡，不僅一幅假正經的樣子很讓人討厭，而且在偽歷史的實質之上還很不負責任的把自己與歷史混同起來——二者的區別並不在於改編歷史上，而在於有否獨立的思想，在於改編歷史的態度上——一個是主動有意識的改編為自己的思想服務，一個是被動懶惰的不求甚解的歪曲，而且思想頗為混亂。在其他文化的利用上也許也存在這種狀況，但更多的是無意的不求甚解斷章取義，這樣造成的危害就是誤導讀者，並且暗示一種馬馬虎虎的生活態度——這是很不良的潛在影響，甚至會影響民族性的根本特徵，真的馬虎不得！
總結起來，好的漫畫應該有如下的特徵：首先具有文化和社會的功用，能夠影響為數眾多的讀者甚至一代人；宣揚向上的主題，擁有完整連貫的情節，符合漫畫的根本原則；能夠塑造合理感人的人物，能夠創造自己的完整世界；能夠
以上只是粗略的回答了好漫畫的特徵，但是好漫畫從哪裡來呢？
製作出好的漫畫腳本有時也並不一定完全依賴於個人的創作，改編現有的文學作品就是一條捷徑，只不過還需要漫畫腳本製作者的辛勤勞動，把它們變得更加適於漫畫。
組成創作組也是不錯的主意，更多的時候和更好的方式是提供專門和作者交流的編輯，用密切的合作產生優秀的作品——不僅作者不能胡來，編輯也不能強迫作者作什麼。或許他們中間再加入一個具有專業水平的經紀人也是個不錯的主意。
也許條件具備的時候，大的漫畫經紀人會成為實體，組成漫畫工廠，引入流水線——雖然有礙創作的自由，但是確實有無與倫比的速度。那時連漫畫腳本也會工廠化，那就必然會走某種套路。
隨著硬體的升級，電腦創作、網路發表也是不錯的出路。這樣可以形成規模自由的集成化生產，但是由於缺乏編輯的約束，質量上無法保證。
如果說這些就是我們的漫畫，實在是不夠確切，但是從這些要求出發，我們將一步一步接近我們自己的漫畫。重要的是，認真的去想，努力的去做。
結尾
中國的漫畫現在最重要的問題是什麼？
答：是漫畫人的溫飽問題。
不論是作者、編輯還是經紀人，都處在業余的邊緣——他們從水平上屬於業余，待遇上也是業余的。如何提高待遇其實和提高水平是同等重要的。而如何提高待遇，就要依靠多方面的幫助——最主要的當然還是自己。
漫畫人要提高待遇，就要多掙錢；要多掙錢，就要開辟市場、想各種辦法；要開辟市場，就要有拿得出手的產品——這不僅是那些還處在中學階段的廣大作者們的責任，編輯和經紀人也不能總是一邊拿這捕魚的網，一面只是呼籲魚兒們趕快過來；而最終要拿出好產品，還是要靠過硬的腳本——不僅是符合中央精神的，也不僅是一篇兩篇，我們需要的是全方位介入現實生活和幻想空間、大量的鋪天蓋地的腳本，而且最好還是成熟的優秀的——這是編輯和經紀人應該做的。
對於編輯來講，得到好腳本的途徑有三條：
1、自己創作——先不說這樣產生的量有多麼小、如何的杯水車薪，單是質的方面就很靠不住。
2、徵集稿件——這樣做無疑是必須的，但是遠遠不夠，這種行為從漫畫原創刊物創辦之初就沒停過，也沒見到什麼好作品。
3、培養專門力量——聽起來是天方夜譚，但卻是唯一可行的方法。
據說電影學院的學生們都在寫劇本掙大錢，沒人會來寫漫畫（他們即便是肯寫，我估計也一定寫不好，原因就是他們是半調子——漫畫的門外漢。如果他們不謙虛，那就有不如無）。培養自己的腳本隊伍確實很難，但是如果能夠創造條件，使之和就業掛鉤，相信也會為今後奠定一些必要的基礎——這只是星星之火，但是如果不加以點燃，只是不斷的鑿壁偷光，那就什麼燎原大火的希望也看不到。主席說過，榜樣的力量是無窮的；只要這里形成了打開的出口，就會形成吸引力；只要製造足夠好的先例，大量的作者就會有行為的依據和指南。人們會向希望飛去，所需要的就是製造這樣的希望——這需要突破一些以前不敢突破的東西。
漫畫不同於以往的任何媒體，需要新的出版體制與之相適應，但是這一步到現在還猶猶豫豫的沒有走到地方。實際上需要的並不多，只是在人事上需要將美編-文編-主編的格局細分成為各種專項的編輯；在編輯部以外增加一些輔助的成分，比如腳本作者和專欄作者；在出版的形式上靈活一些，將單本的刊物附加各種專門的副刊……
❺ 如何通過bat腳本實現windows賬戶去除「密碼永不過期」
通過bat腳本運行後密碼永不過期取消打鉤狀態
答：net user username /expires:never username替換為你的用戶
❻ 請問大神們，我想弄一個自動完成軟體任務的腳本怎麼弄
個人感覺，這個你應該做不到，好多軟體例如熱門的視頻軟體，或者直播軟體，確實有bug，但是後台人員的修補，維護，不斷的更新已經很難做到自動服務，勸你還是放棄這個想法，望採納
❼ 什麼是抖音腳本腳本有什麼用
簡單的說，腳本就是我們拍攝視頻的依據。一切參與視頻拍攝、剪輯的人員，包括攝影師、演員、服化道准備、剪輯師等，他們的一切行為和動作都是服從於腳本的。
什麼時間、地點、畫面中出現什麼，鏡頭應該怎麼運用，景別是什麼樣的，服化道的准備，都是根據腳本來創作的。
可以這么說，腳本的最大作用，就是提前統籌安排好每一個人每一步要做的事情。一張表格讓你事半功倍。簡而言之，腳本是為效率和結果服務的。
如果沒有腳本作為視頻拍攝、剪輯的依據，你會發現拍著拍著，突然發現場景不對，只能花大量的時間臨時再重新去找;然後道具也不齊全
演員也不知道到底應該怎麼演，拍完之後，剪輯師更是一臉懵逼，不知道依據什麼思路去剪輯。
這么一折騰，整個片子基本報廢了
當然，腳本本身其實是一個很復雜很專業的東西，對於短視頻拍攝來說，這樣去理解就夠了，如果大家需要更加深入的了解視頻腳本，建議去找一些書籍來學習一下。
二、腳本有什麼作用？
對於短視頻帶貨視頻來說，腳本最主要的作用有2個：
1、提高視頻拍攝效率
這個前面其實已經提到過了，腳本其實就是短視頻的拍攝提綱、框架。
有了這個提綱和框架，就相當於是給後續的拍攝、剪輯、道具准備等做了一個流程指導。
就像我們寫文章一樣，讀書的時候，老師都會建議我們寫文章之前先列一個提綱，然後根據提綱去拓展創作。這樣寫起來思路更清晰，效率也更快。
2、提高視頻拍攝質量
雖然我們的帶貨短視頻大多都是在15秒左右，最長也不會超過30秒。
但是，如果想要基礎流量高，轉化率高，必須精雕細琢每一個視頻裡面出現的細節。包括景別、場景布置，演員服化道准備，台詞設計，表情；還有音樂的配合，最後剪輯效果的呈現等等，這些都是需要腳本來呈現的。
今天，我就將從腳腳本前期准備和腳本設計方法兩個方面進行分享。
三、腳本前期准備
在編寫你的短視頻拍攝腳本前，你需要確定好你的短視頻整體內容思路和流程。主要包括以下幾個方面：
1、拍攝定位
在拍攝前期，我們就要定位內容的表達形式，比如你要做短視頻，是美食製作、服裝穿搭還是小劇情。
2、拍攝主題
主題是賦予內容定義的。比如服裝穿搭系列，拍攝一個連衣裙的單色搭配，這就是具體的拍攝主題。
3、拍攝時間
拍攝時間確定下來有兩個目的，一是提前和攝影師約定時間，不然會影響拍攝進度，二是確定好拍攝時間，可以做成可落地的拍攝方案;不會產生拖拉的問題。
4、拍攝地點
拍攝地點非常重要。要拍的是室內場景還是室外場景。比如野生美食就要選擇在青山綠水的地方，室內場景要選擇普通的家庭廚房還是選擇開放式的廚房。這些都是需要提前確定好的。
5、拍攝參照
有時候我們想要的拍攝效果和最終出來的效果是存在差異的，我們可以找到同類的樣品和攝影師進行溝通，哪些場景和鏡頭的表達是你想要的;攝影師才能根據你的需求進行內容製作。
6、背景BGM
BGM是一個短視頻拍攝必要的構成部分，配合場景選擇合適的音樂非常關鍵。
比如拍攝帥哥美女的網紅，就要選擇流行和嘻哈快節奏的音樂，拍攝中國風則要選擇節奏偏慢的唯美的vlog音樂。
拍攝運動風格的視頻就要選擇節奏鼓點清晰的節奏音樂，拍攝育兒和家庭劇，可以選擇輕音樂暖音樂。這方面需要多多積累，學習別人是怎麼選擇BGM的。
四、腳本製作方法
在拍攝腳本裡面，我們要對每一個鏡頭進行細致的設計，我們今天主要從
鏡頭、景別、內容、台詞、時長、運鏡、道具6個要素進行講解。
1、鏡頭景別
就是拍攝的時候，是要用願景、全景、中景、近景、特寫他們當中的哪一種?
就拿拍攝人物來說，遠景就是把整個人和環境拍攝在畫面裡面，常用來展示事件發生的時間、環境、規模和氣氛。比如一些戰爭的場景。
全景就是比遠景更近一點，把人物的身體整個展示在畫面裡面，用來表現人物的全身動作，或者是人物之間的關系。
中景就是指拍攝任務膝蓋至頭頂的部分，不僅能夠是觀眾能夠看清人物的表情，而且有利於顯示人物的形體動作。
近景也就是拍攝人物胸部以上至頭部的部位，非常有利於表現人物的面部或者是其他部門的表情、神態。甚至是我們的細微動作。
特寫就是對人物的眼睛、鼻子、嘴、手指、腳趾等這樣的細節進行拍攝，適合用來表現需要突出的細節。
2、內容
內容就是把你想要表達的東西通過各種場景方式進行呈現。具體來講就是拆分劇本，把內容拆分在每一個鏡頭裡面。
3、台詞
台詞是為了鏡頭表達准備的，起到的是畫龍點睛的作用，在這個地方，我想告訴大家，60s的短視頻，不要讓文字超過180個字，不然聽起來會特別的累。
4、時長
時長指的是單個鏡頭的時長，提前標注清楚，方便我們在剪輯的時候，找到重點，增加剪輯的工作效率。
5、運鏡
運鏡指的就是鏡頭的運動方式。從近到遠、平移推進、旋轉推進都是可以的。下面再給你們詳細講解一下短視頻拍攝中經常用到的一些運鏡技巧：
1）前推後拉
指的是將鏡頭勻速移近或者遠離被攝體，向前推進鏡頭是通過從遠到近的運鏡，使景別逐漸從遠景、中景到近景，甚至是特寫，這種運鏡方法容易突出主體，能夠讓觀者的視覺逐步集中。
2）環繞運鏡
拍攝環繞鏡頭需要保持相機位置不變，通過以被攝體為中心手持穩定器進行旋轉移動，環繞運鏡就猶如巡視一般的視角，能夠突出主體、渲染情緒，讓整個畫面更有張力。
❽ 最近朋友圈很多人曬小懶這款飲料，到底是啥梗很好喝嗎
哈哈，沒啥梗，就是覺得小懶很適合發朋友圈曬一曬。味道還不錯，本人超喜歡甜橙味的，喝完就覺得很開心，很放鬆，0糖飲料，也不擔心喝胖。
❾ 按鍵精靈腳本問題
用5.5版本測過<回答者：gzg_007 - 助理 二級 8-27 21:51>可用
解決方法很不錯,因為是內置的程序,節省空間和編輯效率(相對於把所有按鍵代碼全部列出,尤其是特別多的時候,比如100000循環而不是1000).
如果要輸出純笨工按鍵序列的話,給我發消息.程序已完成.(非精靈內置)
❿ 臉上長瘡了，怎麼辦
專業顧問告訴您：用以下的方法來護理。值得參考哦!1.用茶葉水（溫熱的)塗在痘印處.
2.每天早晨用溫水洗臉,裡面加一些白醋。
3.多喝水（每天至少8杯),多吃蔬菜水果,吃維生素（如果覺得維生素va,vc,ve等等分開買很麻煩的話,建議可以吃21金維它。
4.早上起來空腹喝一杯蜂蜜水,然後早晚吃皮膚血毒丸.是同仁堂出的,很便宜才五六塊錢一瓶.注意,配喝蜂蜜水效果才大啊!
5.多吃甚麼食物才能淡化暗瘡印呢？
維他命c食物，士多啤梨，奇異果含極豐富維他命c，提子，西柚也是。
避免吃刺激及深色素的食物，例如咖啡，奶茶，木瓜。我建議由內到外治療會比較有效。可試用粗鹽在面上輕輕打轉地磨，約2分鍾，洗去。再按平日方法抹上爽膚水即可。
ps：個人認為，茶水最好用綠茶水，因為綠茶有消炎的作用。有dd的mm可以用綠茶水當爽膚水用，對dd很有效果呢！va可以促進皮膚修復，增加彈性,vc,可以美白，說不定還可以淡化豆印呢。ve，可以防止氧化。要消除痘印痘疤需要比較長的時間和耐心．充足的睡眠，不要經常熬夜，不吃辛辣＼有刺激性的食物，多喝水，多吃含維生素的水果．對恢復皮膚有很大的幫助
李醫生的神奇暗瘡水挺好的~適合快速去痘
但不要長時間用，聽說含酒精戰痘招數：
注意麵部清潔：常用溫水洗臉。因為冷水不易去除油脂，熱水促進皮脂分泌，不要用刺激性肥皂，做好保濕工作，使皮膚油水平衡；
合理的飲食：多吃蔬菜和水果，少吃脂肪、糖類和總辛辣等刺激性食物，保持不便通暢；
不要用手擠壓痘痘，以免引起化膿發炎，膿瘡破潰後形成疤痕和色素沉著，影響美觀；
治療：根據痘痘的多少，每天1-2次飲服專門為現代人追求身體健康心態良好的養顏美膚的願望研究開發的大印象珍珠美膚茶，起活血化瘀，調理氣血，改善循環，促進代謝的作用，達到祛痘的美顏的效果。
勞逸結合，保持精神愉快，保證每天8-10小時的晚服，拒絕熬夜，對痘痘治療十分有益。
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