『壹』 人的聲音是由什麼發出來的
人體發聲的原理
人類的聲音是人的發音器官活動的結果，人的發音器官可分為三部分。
1、呼吸器官
肺 產生語音的動力基地，由肺部呼出的氣流是發聲的動力。
氣管 輸送氣流的通道，由肺部呼出的氣流通過氣管、支氣管到達喉頭，作用於聲帶，經過一些發音器官的調節，才能發出不同的語音，
2、聲源器官：喉頭和聲帶
喉頭由軟骨組成，下通氣管、上接咽腔。聲帶位於喉頭中間，是兩片富有彈性的薄膜。聲帶的前端、後端分別固定在軟骨上。兩片聲帶之間的空隙叫聲門。肌肉收縮，使軟骨活動起來，也同時帶動聲帶活動，使聲帶放鬆或拉緊、使聲門 打開或關閉。從肺部呼出的氣流通過聲門使聲帶震動發出聲音，聲音的高低不同是控制聲帶的松緊造成的。
3、聲音的製造廠：口腔、鼻腔
聲帶發出的聲音只有經過共鳴器的調節，才能獲得響亮的復雜的音色。口腔是語音的主要共鳴器，也是各種音色的主要製造廠。口腔中的發音器官包括：上下唇、上下齒、齒齦、上齶、小舌、舌頭的等，舌頭是口腔中最活躍的發音器官 鼻腔是一種共鳴器，與口腔相通，通過小舌和軟齶與口腔隔開，關閉鼻腔 通道，發口音，打開鼻腔通道，發鼻音。
氣息控制
氣息是指呼出吸入的氣流，氣息是發生的動力。氣息的速度、流量、壓力的情況同聲音的高低，強弱、長短以及共鳴效果的如何都有直接關系，同語勢的強弱和感情的表達也關系密切。
『貳』 懂唱歌的進來~!
人體聲音生理學為基礎的發聲法 zz
曾經有人請教歌王卡羅索（Caruso），在聲樂藝術上什麼是最重要的？卡羅索回答道：
「第一是聲音，第二是聲音，第三也是聲音」。這里所說的聲音，以現代人體聲音生理
學方法分析，第一項所說的聲音就是「有強有弱的聲音」，第二項所說的聲音就是「有
音色變化的聲音」，第三項所說的聲音就是「有感性的聲音」，這三點也正是我們學習
聲樂最重要的條件，一個人在他的聲樂藝術中，若具備了這三個條件，那麼他的聲樂造
詣是相當高的。而所謂「有強有弱的聲音」就是我們所要研究的聲音共鳴的方法，並不
是大聲嘶喊的聲音就是好，必須要有良好的共鳴，他的聲音自然就會大聲。所謂「有音
色變化的聲音」就是我們要探究聲帶的彈性的問題。而所謂「有感性的聲音」，正是我
們要仔細探討呼吸的位置的范圍。現在我們針對這三個范疇逐條概略加以分析：
一、「有強有弱的聲音」--聲音共鳴的方法
首先我們看到附圖，人體聲音共鳴區共分為三個部分，亦即三個共鳴區（DIE、DREI、R
ESONANZEN），第一共鳴區是頭部後腦和頭頸以及肩部位置，第二共鳴區是前額、鼻腔及
上額部位置，第三共鳴區是胸腔位置。第一共鳴區又肩負調整歌唱音域的位置，高音應
當在後腦部及頭頂部，中音在後腦枕部，低音在額頭及肩部，那才是正確的，通常一個
人所發出的聲音高、中音還好，可是一到低音就散掉了，沒有共鳴，原因出在沒把低音
讓它在頭部肩部共鳴，這必須經過嚴格訓練的人才能做到，沒有經過嚴格訓練就能做到
那是絕無僅有，除非他是天才。至於女高音（Soprano）就有一些不同，女高音的低音要
讓它在下巴部位共鳴才是正確的，這點和別的聲部有所不同。其次第三共鳴區是最重要
的聲音共鳴區，它是聲音的基礎，被稱為基礎音，它的重要性有如房屋的基礎。我們亞
洲人和歐洲人由於體格和生活習慣的不同，天生所發出的聲音就缺乏第三共鳴區，歐洲
人體型高大，胸部寬廣，發出的聲音胸聲自然發達，而且由於歐洲人的生活習慣和我們
有所不同，他們大多習慣爬著睡，嬰兒剛出生就叫他俯睡，因此腹腔後部（後腰部）發
聲自然發達，因而歐洲人發聲天生就有共鳴區，無須經過學習，自然就會。但是我們亞
洲人必須經過後天刻意嚴格的訓練方能得到第三共鳴區，想得到第三共鳴區通常要經過
至少兩年以上的勤練，男高音需要更久，至少三年以上，如此唱出的聲音才有根，正如
竹子的生長，因為它有很扎實的根部，吸收地下各種養分，所以能挺拔強韌，不畏強風
暴雨。相反的，沒有第三共鳴區做基礎的聲音，好比一棵豆苗，沒有茂盛的根，風一吹
就傾倒，不能開花結果。早期日本人他們到歐洲學習聲樂，由於歐洲的教授他們沒有了
解到亞洲人先天的特性，他們只教日本人第一及第二共鳴區，因此日本留學生唱出來的
聲音就缺少了這一個最重要的共鳴區，唱出來的聲音十分單薄，沒有底盤，然後代代相
傳下來，現在依然如此。本人以前也是這樣的唱法，可是一到歐洲，想要在那邊立足，
唯有接受此種世界性的帶有第三共鳴區的唱法，沒有第三共鳴區的聲音，缺乏厚度和溫
暖的濃度，男生聽起來不男不女，女聲聽起來輕飄飄毫無藝術價值，所以說第三共鳴區
是非常重要的，第一共鳴區、第二共鳴區不是「發聲點」，如果把第三共鳴區的位置移
到背部，和第一共鳴區及第二共鳴區連結在一起，則形成了人體的樂器，發出的聲音則
共鳴豐滿圓潤，反之則聲音單薄幹澀尖銳不堪入耳，有些人以為第二共鳴區只是在眉間
一共鳴點，其實這是大錯特錯，第二共鳴區是由好幾個共鳴點串連起來的，亦即眉間、
鼻樑、鼻尖、上齶、下齶、牙齒、觀骨等。其次，要想做到有強有弱的聲音，必須先要
了解聲音「前面」和「後面」的問題，要想明了聲音「前面」和「後面」的問題，要先
明白「開母音」（Aperto）和「閉母音」（Accuto）的關系，「開母音」就用前面來唱
，「閉母音」就以後面來唱，所謂前面就是第二共鳴區加上第三共鳴區唱出開的聲音（
Aperto）。所謂「後面」就是第三共鳴區和第二共鳴區再加上第一共鳴區唱出蓋（或稱
閉）的聲音（Accuto）。通常男高音「過門」（passage）的聲音亦即「開的極限音」在
f2，男中音在e2，男低音在d2，女高音在g2，女中音在f2，女低音在e2，一超過這個音
就要蓋，否則聲音變得粗暴、不健康，嚴重損害聲帶，會縮短聲樂的壽命，像現在日本
，尤其是大陸，雖然他們有各種唱腔，能唱出各種不同的風格和個性，可是畢竟沒有以
第三共鳴區、沒有以開蓋這種合乎人體聲音生理學為基礎的聲音是不健康的。其實在這
個世界上，發聲法只有一種，那就是健康的發聲法，不管是什麼民族，操著什麼語言都
是如此，因為人體的構造都是相同的。現在大陸上的聲樂家他們以為人一到五十歲退休
是理所當然的，須知一個人的聲音在五十歲才能達到顛峰，不管是對聲音的運用以及對
人生錐心泣血的體驗，才能感動別人，正如文學家是以文學作工具來感動人，而聲樂家
用來感動人的工具正是聲音，人生五十才開始。在歐洲，一流的聲樂家到五十歲才唱好
的不勝枚舉，甚至到七十歲照唱不誤的亦大有人在，絕不輸給年紀輕輕的人。其次，一
個優秀的聲樂家，他必須要把聲音的漸強、漸弱做得非常好，這樣，當他臨場演唱時才
不致慌張，才有安全感。要唱漸強時先要把聲音的芯抓到，然後以此芯作為發聲點，將
氣在第三共鳴區內擴散膨脹，使它好象變成氣球，之後，把它推向背部及後腰部增加其
氣壓，同時加入第二共鳴區，此時聲音的芯要保持好，不可失去。漸弱時只要把氣壓逐
漸減少，抓緊聲音的芯，使聲音回到胸口發聲點，然後用氣息切除聲音，使之停止，此
時下腹往上的力量必須增大兩倍，否則無法使聲音回到胸口發聲點，當然這些要靠經年
累月的苦練方能領悟，舍苦練別無他途。
二、「有音色變化的聲音」--聲帶的彈性問題
聲帶分為三個部分。第一部分叫「聲韌帶」，這是兩片聲帶的尖端，猶如聲帶的皮膚，
由它通過氣息的沖擊振動發出聲音，這是比較強韌的部位，較不容易受傷發炎。第二部
分叫「聲唇」，若發聲時聲唇逼緊聲韌帶，和聲韌帶同時振動發聲，則聲帶容易受傷發
炎，甚至腫脹出血，有些人發聲時由於聲唇過分避緊聲韌帶，以至氣息無法經由聲韌帶
正常平衡摩擦振動發聲，造成聲音憋住出不來。遇到這種情形，我們只要把第一部分的
聲韌帶盡量並攏，將第二部分的聲唇連同第三部分的聲帶肌肉--「縱走筋束」向兩邊撐
開，不使聲帶的肌肉同時參加振動，如此即為健康的方法，也較能持久不受損傷。如果
我們拿一根約一公尺塑膠管向四面八方摔轉，則會發出鳴鳴聲響，若我們把這根塑膠管
出口處用橡皮筋綁緊使之出口處變小，那麼它所發出的聲響必然聲音較高，這就是聲帶
的發聲原理。聲帶的運動可分前端和後端兩個部分來說明，聲帶的前端是長在喉結的下
方約0.3公分的地方（甲狀軟骨），然後連到後端，靠「披裂軟骨」來扭轉聲帶使聲帶拉
長，拉長時的方向是前端要向下後端向後扭轉。如此拉長後聲帶的長度則比原來未拉長
前長上1/3或1/2。一個嬰兒剛出生，他的聲帶後端是非常發達的，可是以後受到語言子
音的影響，這時聲帶後端慢慢退化，前端反而發達起來，所以我們練習歌詞咬字必須明
白要把子音和母音分解開來，子音用前端，母音用後端以「S」或「C」加上母音（即Sa
、Se、Si、So、Su、Ca、Ce、Ci、Co、Cu或Pra、Pre、Pri、Pro、Pru）來練習效果較佳
，亦即子音往前送，母音向後送。聲帶的後端遠比前端更重要，也常被一般人所忽略，
甚或不能接受棄而不用，這是多麼可惜。要感覺聲帶後端（披裂軟骨）的位置，它是在
於食道入口處，當我們吞咽東西時，披裂軟骨就會跟著扭轉，所以我們把吞咽時的感覺
用來發聲那就是正確的，其實一般人所說的「美聲唱法」（Bel Canto）只是講他的「結
果」，並沒有把它的「過程」講出來，今天我們作這個研究就是要把這個「過程」探討
出來。其次談到「輪狀喉頭肌」，輪狀喉頭肌長在上部食道的前面，當我們用手去壓迫
胸骨及氣管上方凹陷處，就會有咳嗽會癢的感覺，這個部位就是輪狀喉頭肌的位置。至
於如何去感覺聲韌帶並攏的技巧，只要我們吸氣時故意發出聲音，以這種感覺來發聲那
就對了，這個位置就是正確的發聲的位置。在此我要將聲帶後端再次加以說明，一隻狗
在叫的時候是用後腦頭腔來共鳴的，它們用這種聲音來傳遞感情訊息，這種聲音可傳得
非常遠，絕不是用聲帶前端，我們人類也是動物，當然用這種方法來傳遞情感訊息更能
被人接受，而這種聲音是具有感性的，一個小孩子如果從小就訓練他用聲帶後端來發聲
唱歌，以後長大了必能成為一流的聲樂家，例如維也納童聲合唱團他們就是用聲帶後端
來唱的，所以和聲非常協和甜美，不像我們台灣各小學的合唱團，當然也有好的，不過
太少，絕大多數是用聲帶前端來唱，所以聲音刺耳，尖銳和聲（Harmony）不協和，毫無
美感，好象在吵架，原因就出在此。我們也常看到每年音樂比賽的時候，得到各縣市第
一名的國小合唱團聲音竟也那麼尖銳毫無和聲之美，這或許和評審的鑒賞能力有關，因
為評審本身就沒有這種什麼才是好的童聲、什麼才是不好的童聲的素養，把他聘請來擔
任評審，他如何能節選出哪一隊才是正確的童聲合唱團。那麼要怎麼樣才能把兒童合唱
團的聲音訓練好？首先我們要明了，合唱團不同於獨唱，合唱要講求團體的聲音效果，
個人聲音不可突出，那麼和聲（harmony）是合唱的特點，所以合唱團第一要任務就是追
求和聲之美，如何才能獲得和聲之美？那就是要以聲帶後端先用小聲以「J」母音來唱和
聲，音色盡量暗些，絕不可唱亮，獨唱可以亮，可是合唱一亮聲音就無法呵緊，顯得松
散缺乏感情，聲音盡量往後送，這樣才能獲得優美、具有感情濃度的童聲合唱。在國內
我聽過很多兒童合唱團的演唱，但是很少有有一個團的聲音是正確的，在此我特別推介
一個兒童合唱團，他們的聲音是正確的，這一團是「高雄市天主教增德兒童合唱團」，
他們的指揮石高額老師跟我學習聲樂近十載，已能領悟我所傳授的聲樂的精髓，他就是
採用了我所說的以聲帶後端發聲的唱法來訓練兒童合唱團的，所以聲音效果就顯著的不
同。
三、「有感性的聲音」--呼吸的位置
首先來談談吸氣，吸氣的時候五個部位要同時進行參加吸氣工作。（一）、氣管上部（
輪狀軟骨或鼻腔）要縮小，用「I」母音使聲韌帶並攏，保持緊張狀態；（二）、胸部（
胸骨）要向左右擴張；（三）、背部（肩胛骨）向外擴張；（四）、腰部（末位肋骨）
向外擴張；（五）、腹部（肚臍以上叫上腹，肚臍以下叫小腹）上腹向前撐開，以保護
橫膈膜，小腹向內向上收縮。這五個動作必須在緊張狀態下進行，不可鬆弛。其次呼氣
時的動作仍然和吸氣時的形態（Form）是一樣的，縮緊肛門，上腹向前撐開，小腹使勁
使氣往內向上推送。其次談到「氣壓」的問題，我們在一個茶壺里裝滿水，下面用火加
熱，當水沸騰的時候蒸氣會推動茶壺蓋，使茶壺蓋上下抖動，但是我們如果在茶壺內裝
上一個笛子，水沸騰後水蒸氣就會從笛子排出，發出聲響，這個原理和我們發聲原理是
相同的，這個笛子就是氣管後端所發出的聲音，我們以「U」母音來練習較能體會出來，
使上面的氣（胸部、肩部）及下面的氣（腹部、腰部）保持緊迫狀態後，上面的氣紋風
不動，擋住氣，使聲唇撐開，然後下面的氣往內向上輸送，使維持平衡狀態，要唱之前
提前一秒鍾作準備，然後再發出聲音，這就是正確的呼吸，也唯有這種方法才能發出感
性的聲音。
四、歌唱技巧--實際演練
歌唱技巧在講求母音和子音的發聲方法以及母音和子音之分離（揭開），五個母音a、e
、i、o、u對聲門的閉合和張開均有所不同，「a」聲門是完全打開的，「e」聲門半開，
「i」聲門關閉，「o」聲門半開，「u」則聲唇張開，聲門韌帶關閉。在這五個母音之中
以「u」母音的開合狀態是最健康，所以要把「u」以外的四個母音保持相同與「u」的發
聲位置來發聲，用暗一點的音色，只用一半的聲音用聲帶後端來唱，其中唱「i」母音時
要保持「a」母音的位置，「e」母音很容易位置移上去，要盡量避免，須知吾人唱歌時
是以傳達母音為主。至於子音由於它是缺乏感性的聲音，它只是母音的附庸，我們要多
練習母音和子音揭開的方法，這種方法已如前述以「中庸的聲音」（mezzavoce）用S、
C或Pr加上母音來練習，效果甚佳，練唱練習曲應當多用「中庸的聲音」來唱，其它不論
是唱長音或歌曲也依然如此，試想，如果要演唱整個歌劇，從頭聲音拼到尾，任誰也吃
不消。
五、結論
以往學習聲樂，不論是國內或國外一概講求「悟道」，老師怎麼唱，學生就跟著怎麼唱
，只要模仿就行了，三年、五年、十年過去了，悟性高的學到了功夫，得道多助，悟性
低的，只有半途而廢，放棄藝途，對於聲樂的科學理論基礎付之闕如。有很多的人天生
有一幅好嗓子，可是不會妥善運用，功虧一簣，殊多可惜！德國在1960年代，掀起
了研究美聲唱法狂熱，欲想以人體聲音生理學為基礎，對於人體的發聲器官，以科學的
方法歸納出一套完整的理論體系，以幫助學習聲樂的人早日揭開聲樂的奧秘，當時醫學
界和聲樂界破天荒首度合作，蔚成一股共同研究的風潮，因此，才有今天我所採用的對
於發聲方法的理論基礎，以及本人數十年來苦練所獲得的心得結晶，這便是以上我所畫
龍添晴概略性的闡釋，當然掛一漏萬之處在所難免，而這一切都要感謝我的恩師－－德
國人體聲音生理學權威Dr.Schutt先生的熱心指引，但願這套方法能對國內鑽研聲樂的莘
莘學子有所裨益，多造就一些一流的聲樂家，這便是本人的願望。
『叄』 播音發聲技巧！
發聲靠後主要是聲音的成音點靠後，通常會導致聲音暗淡不明亮，咬字不清晰，容易造成「音包字」，在播音主持里有一個發音要求叫「聲掛前齶」，書面意思就是聲音的成音點要在硬齶前端，通俗點就是聲音要打在硬齶上，推出去，主要的練習方法有以下幾種：
1.喊山練習，藉助單字或者短句，向遠方呼喊，體會聲音發出的路線和打在硬齶前的感覺。練習的時候要想像呼喊的對象距離自己很遠，讓聲音有距離感。例如：
媽～媽 阿～姨
喂～你～好～嗎？
回～家～吃～飯～勒～
再～見～嘍～
2.擬聲詞練習
吧噠噠 滴溜溜 咕隆隆 噼啪啪 撲通通 哐當當
呼啦啦 嘩啦啦 當啷啷 乒乓乓 刷啦啦 嘻哩哩
3.吆喝聲練習
例如：磨剪子嘞戧菜刀，冰糖兒多呀哎
4.誇大四聲練習，除了練習聲調外，也有助於調整發音位置，改善口腔狀態。
例如：
1.成語：千錘百煉 千奇百怪 吞雲吐霧 雞鳴狗盜 瓜田李下
2.詩歌：颯颯西風滿院栽，蕊寒香冷蝶難來。
他年我若為青帝，報與桃花一處開。
5.音高練習，音高是由聲帶的長度變化控制，音高練習增強聲帶肌肉對聲帶長度變化的控制能力，一方面可以擴展音域，另一方面可以幫助發音位置不當的同學找到合適音高。（發音靠後往往發聲偏低）
這個練習可以通過一些情感比較激烈的詩歌來訓練，例如：
《黃河大合唱-保衛黃河》《人民解放軍佔領南京》《沁園春·雪》等。
【練習提示】練習時候除了口腔狀態要積極外，另外表情也要相對的誇張。切記練習的時候下巴要為回收，後脖子要用力立住！喉嚨始終保持鬆弛狀態，聲音要通暢音高要高且具有距離感，最好在室外練習，或者空曠的形體室練習，要感覺面前有一條很寬的河，要隔著河向對面呼喊。
『肆』 後端和前端發聲
是一個整體的感覺 要給它空間
『伍』 怎麼辨別出平舌音和翹舌音
從3個方面辨別平舌音和翹舌音：
一、從兩者的含義進行辨別：
1、平舌音的含義：指由舌尖抵住上齒齦阻礙氣流而形成的音。
2、翹舌音的含義：翹舌音，又名「捲舌音」，即「舌尖後音」。由舌尖向上翹起和硬齶前部相接觸，使氣流受阻而構成的一種輔音。
二、從兩者的發音音節進行辨別：
1、平舌音的發音音節：指漢語拼音中以z、c、s開頭的音節。
2、翹舌音的發音音節：如普通話聲母 zh、ch、sh、r。
三、從兩者的發音方法進行辨別：
1、平舌音的發音方法：平舌音就是舌頭平伸，抵住或接近上齒背，發出音節讀音。
2、翹舌音的發音方法：翹舌音就是利用舌尖與硬齶前部相接，使氣流受阻所發出的輔音。
『陸』 求教一下什麼是 前端，解碼，耳放 。麻煩簡單介紹介紹 本人純新人 幾乎可以說是完全不懂。
目前最主流的回放音樂的方式是:讀取數字格式的音樂數據-之後通過數模轉換器轉化為電流信號-通過功率放大器放大-電流驅動揚聲器振動發聲。順序從前往後，現在你能理解前後端的含義了吧。除了磁帶、唱片等非主流方式外，其它例如：用手機/MP3/音效卡/cd機聽歌都是上述原理。
揚聲器包括耳機、音箱等，就是後端
應用在耳機上的功率放大器就是耳放，和音箱用功放原理結構相同，只是輸出功率、電流小了。耳放不是啥神器，普通音效卡或者MP3、手機中都有耳放，只不過一般是用運放實現的，音質上差些。
只起到數模轉化作用的就是解碼器（dac），解碼器需要連到電腦、CD轉盤等設備上接受數字信號。
如果解碼器和用於讀取CD數據的轉盤裝一塊，就成了CD機。
如果解碼器、耳放、快閃記憶體等裝一塊，就是MP3。
從解碼器開始的部分（DAC、轉盤），以及包括解碼器的（手機、MP3、cd機、音效卡等等）都算作是音源，也就是前端。
台機就是使用市電（220V）的體積較大的CD機、解碼器和/或耳放。因為無需在便攜和續航等問題上妥協，音質會好。
在HIFI圈，有條規律：集成度越高的越便宜，音質越差，反之亦然。例如任意一款手機，從前到後連揚聲器都有了，其功能和幾百萬的HIEND系統一樣，音質差了點而已；而當把最普通的便攜CD拆成：cd轉盤-信號線-解碼器-信號線-前級放大-信號線-後級放大，音質好了，價錢也上去了。
『柒』 聲帶是怎麼算 前後端的 以什麼為參照物（後腦勺下對應的是後端）
聲帶長在喉嚨里，接近喉結的一端是前端，接近頸椎的一端是後端兩端都可以發聲後端比較好，也比較難（推薦）需要先向後下打哈欠拓寬通道，然後把前段閉合住，在後端找發聲點